Wiki ReNX - Contributions [fr]

Blender

2026-05-14T18:16:03Z

37.67.178.123 : Création de la page

= Blender =
'''Blender''' est un [https://fr.wikipedia.org/wiki/Logiciel_libre logiciel libre] de modélisation, d’animation par ordinateur et de rendu en 3D. Il est installable sur Windows '''et''' sur Linux, ce qui en fait un logiciel privilégié pour le [[Visual jockey|Pôle VJ]] car tout le monde peut l'utiliser et ainsi disposer de la sagesse des anciens.

Il est très complet, on peut faire de la modélisation (dont la sculpture 3D, le texturage et dépliage UV), de l'animation 3D (''rigging'', blend shapes), et du rendu sur CPU ou GPU.

Il gère aussi le montage vidéo non linéaire, la composition, la création nodale de matériaux, ainsi que diverses simulations physiques telles que les particules, les corps rigides, les corps souples et les fluides. Ses capacités sont par ailleurs très extensibles, grâce à un système de greffons (angl. plugin).

== Prise en main ==
TODO

== Création de clip vidéo ==

=== Exporter le clip avec canal alpha ===

==== Render ====
Que vous utilisiez le moteur '''EEVEE''' ou '''Cycles''', allez dans la section ''Film'' et cochez la case ''Transparent.''

==== Output ====
Allez dans la section ''Output''.

Pour render une image, sélectionnez ''Media Type -> Image, File Format'' -> ''PNG'' et ''Color'' -> ''RGBA''.

Pour render une vidéo, sélectionnez ''Media Type -> Video'', allez dans ''Encoding'' puis ''Container -> QuickTime'' et ''Video -> Video Codec -> QuickTime Animation''. Enfin sélectionnez ''Color'' -> ''RGBA''.

== Ressources ==

* [https://docs.blender.org/manual/fr/dev/ Manuel Blender]
* La chaîne de [https://www.youtube.com/@blenderguru Blender Guru]
* La chaîne de [https://www.youtube.com/@CGGeek CG Geeks]
* YouTube en général (tapez en Anglais ce que vous voulez faire)

[[Catégorie:Pôle VJ]]
__FORCERSOMMAIRE__

Catégorie:Sono

2026-05-14T16:52:35Z

37.67.178.123 : Création portail de la Sono

Bienvenue sur le portail du pôle Sono. Vous pouvez consulter en premier la page [[Sono]].

Niveau sonore

2026-05-14T16:49:37Z

37.67.178.123 : Ajout catégorie

== Contexte ==
En acoustique on utilise le décibel (dB) pour indiquer le niveau du bruit. Cela exprime le rapport de puissance entre une pression acoustique et une valeur de référence qui correspond à un bruit imperceptible pour l’oreille humaine.
Niveau de pression sonore: <math>L_\text{P}=20\log_{10}(\frac{Peff}{Pref})</math>, en dB
Comme vous le voyez, c’est une échelle logarithmique. Ce qui veut dire que tous les 6 db, la pression sonore double.

== Mesure ==
[[Fichier:Sonomètre.png|vignette|Sonomètre]]
Le sonomètre mesure le niveau de pression acoustique en un point. Il peut fournir le résultat en pondération A, C ou Z. Un microphone placé à l’avant de l’appareil capte les sons provenant de toutes les directions.
Pour éviter les perturbations, il faut l'éloigner des obstacles. Si l'opérateur ne peut le poser sur un trépied et contrôler à distance ou enregistrer la mesure, il doit le tenir à bout de bras et de préférence plus haut que la tête.

<math>L_\text{min}</math> et <math>L_\text{max}</math> indiquent le niveau sonore minimum et maximum mesuré et <math>L_\text{peak}</math> indique le plus haut niveau sonore instantané mesuré, jusqu'à la remise à zéro.
=== Pondérations en fréquence ===

==== Pondération A ====
Fonction de pondération fréquentielle utilisée pour mesurer les niveaux sonores lorsque l’objectif est d’évaluer le risque de lésions auditives ; met l’accent sur les fréquences moyennes et imite la sensibilité de l’ouïe humaine aux sons à des niveaux de pression
acoustique (SPL) faibles à modérés. Elle est la norme juridique pour la quasi-totalité des mesures.
==== Pondération C ====
Fonction de pondération fréquentielle qui pondère les fréquences de manière relativement égale sur la majeure partie de la bande passante audio (20 Hz à 20 kHz) ; imite la sensibilité de l’audition humaine aux sons à des niveaux de pression acoustique élevés. Il est utilisé pour mesurer les bruits impulsionnels et déterminer <math>L_\text{peak}</math>.
Le dB(C) sert à détecter les pics brefs mais violents, qui peuvent causer des lésions immédiates.
==== Pondération Z ====
[[Fichier:Pondération fréquence.png|vignette]]
Fonction de pondération fréquentielle nulle.

== Écoute sans risque ==
[[Fichier:Risques auditifs.png|centré|sans_cadre|348x348px]]

=== Limite du niveau sonore ===
Niveau de pression sonore continu équivalent avec la pondération A moyenné sur 15 minutes.
<math>L_{A\text{eq}, 15 min}< 100 dBA</math> [1]

“ Ne dépasser, à aucun moment et en aucun endroit accessible au public, les niveaux de pression acoustique continus équivalents '''102 dB(A) sur 15 minutes et 118 dB(C) sur 15 minutes'''. “ [4]
=== Protections auditives individuelles ===
Le port d’une protection auditive peut être le seul moyen pratique pour les personnes de réduire leur exposition au bruit tout en continuant de profiter d’un événement sans restriction. Une protection auditive peut être des bouchons d’oreille, un casque antibruit ou un arceau antibruit.

'''Si <math>L_{\text{peak}} > 137 dBA</math>, le port de protections auditives est obligatoire.'''

Les bouchons d’oreille peuvent être classés de plusieurs façons, notamment les suivantes (dans chaque cas, l’alternative la moins coûteuse est citée en premier) :
#à usage unique (jetable) ou réutilisables ;
#prêts à l’emploi ou moulés sur mesure ;
#génériques ou spécifiques à la musique (haute-fidélité) ;
#passifs ou actifs (électroniques).
=== Zones calmes ===
“Une ou plusieurs zones calmes devraient être aménagées dans
un lieu ou une manifestation de divertissement et pouvoir accueillir,
en toute sécurité, un nombre raisonnable de personnes. Une cible
d’au moins 10 % de la capacité d’accueil est recommandée, même s’il
est admis que l’atteinte de cette cible dépend de la dimension, de la
structure et de l’agencement du lieu.” [1]

“Créer '''des zones de repos auditif''' ou, à défaut, ménager des '''périodes de repos auditif''', au cours desquels le niveau sonore ne dépasse pas la règle d'égale énergie fondée sur la valeur de 80 décibels pondérés A équivalents sur 8 heures.” [4]

== Setup pour ReNX ==
cf la documentation technique de Luca -> [[Sono]]
Sources
https://www.who.int/fr/publications/i/item/9789240043114
https://fr.wikipedia.org/wiki/Sonom%C3%A8tre
https://fr.wikipedia.org/wiki/D%C3%A9cibel_(bruit)
https://www.prefecturedepolice.interieur.gouv.fr/demarches/les-sons-amplifies-quelle-reglementation-applicable

Marcellin Robin
[[Catégorie:Sono]]

Line array

2026-05-14T16:49:14Z

37.67.178.123 : Ajout Catégori

[[Fichier:Illustration line array.png|vignette]]
Cette doc n’est qu’une courte introduction au sujet. Je fais certains arrondis en ne considérant que les cas de notre application en tant qu’asso étudiantes, évidemment il y a des différences entre sonoriser un gymnase et sonoriser l’accord arena. Les lines arrays sont des systèmes très complexes sur lesquels il y a de quoi parler pendant des heures et des heures. Des livres entiers y sont dédiés, il est donc clair qu’à l’issue de cette doc vous ne saurez pas tous les détails. Je vous conseille les livres « Between the lines : concept in sound system design and alignment” (livre très facile à lire qui s’adresse à un public qui a déjà les bases de la sono) ainsi que “Sound system design and optimisation” (beaucoup plus technique celui ci) si vous souhaitez approfondir le sujet. Vous pouvez aussi regarder cette [https://www.youtube.com/watch?v=W8x-ZraF-iQ vidéo].

Par ailleurs, je conseille de lire la page [[Sono|sono]] avant de lire celle-ci. Je ne rappelle pas les basiques dans cette doc.

== Qu’est ce que c’est? ==

Les lines arrays sont une technologie d’enceintes qui consiste à les empiler les une au-dessus des autres, et à les suspendre en hauteur. Ça a été une révolution pour les scènes lives de grandes ampleurs car elles permettent de régler énormément de problèmes qu’avaient les techniciens du son avant cette invention.

Ils sont aujourd’hui un incontournable de toutes les scènes. Ils sont d’une part très compact en comparatif avec les anciens systèmes et ont un excellent rendu sonore.

Comme leurs architectures est dans l’axe vertical, il n’y « pas » (ou peu) d’interférences entre enceintes dans le plan horizontal (le plan dans lequel se tient le public). Ils permettent d’avoir plus de contrôle sur l’orientation du son à travers la foule et ainsi de distribuer plus uniformément la puissance sonore.

Je vous conseille cette vidéo qui rend très clair le fonctionnement des lines arrays : [https://www.youtube.com/watch?v=8c-gD4mwI8A](https://www.youtube.com/watch?v=8c-gD4mwI8A)

En clair vous l’avez compris, maintenant qu’ils existent, c’est impossible de s’en passer.
[[Fichier:Guide d'onde 2.png|vignette|306x306px]]
L’objectif d’un line array est de partir de plusieurs sources ponctuelles pour finir avec une seule source linéaire appelée « line source ». C’est assez difficile mais on arrive à pas mal s’en rapprocher.

Pour obtenir, ou du moins se rapprocher d’un line source, « aucuns problèmes » dans les basses fréquences, les longueurs d’ondes étant très grandes, la sommation se fait naturellement. Or dans les hautes fréquences il y aura beaucoup d’interférences entre les boîtes (filtrage en peigne) car les longueurs d’ondes sont très faibles, il y a donc deux issues principales à ce problème :

* Les line arrays ont une couverture verticale très réduite limitant la surface de superposition entre deux enceintes
* Les membranes HF (haute fréquence) sont équipées de guides d’ondes qui permettent une continuité et une liaison cohérentes entre les enceintes[[Fichier:Superposition line array.png|centré|vignette]]

Illustration de la dispersion verticale des enceintes avec les zones de superposition entre les boîtes (en rouge) qui ne sont “plus” des zones d’interférences grâce aux guides d’ondes
.
De cette manière on obtient plus ou moins un line source. Je dis plus ou moins car dans les très hautes fréquences, les écarts avant de faire des interférences destructives sont tellement minimes qu’il y a tout de même des effets de filtrage en peigne à cause de la distance entre deux boîtes mais tant pis, on fait avec.

Vous l’avez donc compris, on ne construit pas un line array juste en empilant des enceintes au hasard, ce sont des enceintes qui sont faites pour travailler les unes avec les autres.

==Comment les installer ?==

Les line array sont des systèmes complexes. Il est donc très important de bien les configurer et la chose la plus importante est l’installation. Des line array qui rendent bien sont pas forcément ceux qui ont les meilleurs enceintes ou traitements numériques, mais d’abord ceux qui sont le mieux disposés par rapport à la foule. Donc assure toi en premier que tu en as assez, et qu’ils sont bien orientés pour ton public. Je t’explique tout ça dans les lignes qui suivent.[[Fichier:Curvature line array.png|vignette]]Les principales options d’installation qu’on a sont :

* La hauteur à laquelle on les accroche
* L’inclinaison qu’on donne entre chaque enceinte
En effet, un des gros avantages des line array est qu’il est possible de régler des inclinaisons différentes entre chaque enceintes. De cette manière on élargit la couverture totale de l’ensemble et l’on a un contrôle très précis d'où on envoie le son (notamment dans les aiguës).
[[Fichier:Inclinaison line array.png|vignette|268x268px|Line array]]
Voici à quoi ressemble un line array. On observe bien des inclinaisons différentes entre chaque boîte.

Il existe également des constant curvature array (ou array à courbure constante) qui sont des enceintes qui embarquent la même technologie que des line array (le line source) mais dont le réglage entre chaque enceinte est fixe. Cela permet de simplifier les montages car il y a moins de paramètres à devoir gérer. Ce type d’array peut être une bonne option pour notre utilisation.
[[Fichier:Cc array suspendue.png|vignette|316x316px|Constant curvature array]]
Voici à quoi peut ressembler un array à courbure constante.

Les line array trouvent leurs utilité lorsqu’ils sont suspendu, le plus haut possible. Pourquoi? Comme expliqué dans la doc sono, le son va perdre en énergie en se propageant dans l’air. Ce qui résulte en des gros écarts de niveau sonore entre l’avant et l’arrière de la foule.

En accrochant les line array en hauteur, tu vas réduire le ratio entre la distance parcourue par une onde qui atteint le fond de la salle et celle qui atteint le devant.
[[Fichier:Doublon je crois.png|centré|vignette]]
Par conséquent il est très intéressant de les accrocher le plus haut possible, plus c’est haut, plus tu réduiras le ratio de la distance parcourue par une onde entre l’avant et l’arrière de la salle.

Une fois que tu as déterminé la hauteur à laquelle tu pourras les fixer, tu dois déterminer la taille de l’écoute (là où tu dois sonoriser) pour définir l’inclinaison que tu donnes entre chaque boîte, ainsi que le niveau en dB que tu souhaites avoir.

Chaque enceinte de line array a un angle de couverture horizontal et vertical.

'''La couverture horizontale :'''

* Tu divises l’espace à sonoriser en deux, et tu mets tes grappes (c’est comme ça qu’on appelle un ensemble d’enceintes line array) au milieu de chaque espace.[[Fichier:Couverture horizontale line array.png|centré|vignette]]

==== Illustration de la couverture horizontale. ====
[[Fichier:Encore un doublon.png|vignette]]
Il y a certains modèles de line array qui possèdent plusieurs réglages de couverture horizontale (en général 2 : un réglage large et un réglage serré). Il peut être intéressant de resserrer l’angle horizontal pour les boîtes qui projettent loin. De cette manière on minimise la zone de superposition entre les deux grappes gauche et droite et donc les interférences.

Illustration avec à gauche une couverture large et à droite une couverture serrée.

'''La couverture verticale :'''

* Tu calcule l’angle général à couvrir
* Ensuite il te faut au minimum le nombre de boîtes qui te permet de remplir cet angle. Pour ça tu vas devoir utiliser un logiciel de simu (tous les constructeurs fournissent leur logiciel de simu). L’idéal est d’ajouter plus de boîtes afin de subdiviser plus précisément ton espace de couverture et donc tu as plus de contrôle sur ton rendu sonore.
[[Fichier:Lignes directives line array.png|vignette]]
Illustration des lignes directrices de chaque boîte qui doivent pointer vers des zones différentes du public.
[[Fichier:Superposition line array.png|vignette]]
Illustration de la dispersion verticale des enceintes avec les zones de superposition entre les boîtes (en rouge).

Ok maintenant comment est ce qu’on gère l’inclinaison entre chaque boîte ?

Donc c'est évidemment à faire sur logiciel. Celui pour les line array Nexo que nous fournit West Evenement s'appelle nexo NS1. '''Pas de panique !''' C’est très intuitif et facile d’utilisation.

Refaisons un tout petit peu de théorie avant de montrer comment le faire en pratique. On se souvient que le son se dissipe en 1/r^2 entraînant une baisse de niveau de 6dB par doublement de la distance. Cela est dû à la forme sphérique de la dispersion d’une onde sonore qui multiplie par 4 la surface de projection du son lorsqu’on double la distance à la source.
[[Fichier:Décroissance géom.png|centré|vignette|Illustration issue de la vidéo mentionnée tout au début.]]

L’idée derrière l’inclinaison entre les boîtes est de pallier ce phénomène en resserrant les angles pour les boîtes qui projettent loin et en ouvrant les angles pour les boîtes qui projettent proche. Si on doit projeter le son loin, on va contrebalancer le fait que le son baisse de 6dB par doublement de la distance en augmentant le nombre d’enceintes couvrant cette zone.

Ok voici un petit exemple : *imaginons que la distance de projection minimale est de 20m et la distance de projection maximale est 40m. Le son projeté à l’arrière est donc deux fois plus loin que le son qu’on doit projeter devant. Il faudra donc en théorie pour avoir une réponse plate en dB à travers la foule, qu’on ait 4 fois plus d’enceintes qui pointent vers le fond que d’enceintes qui pointent vers l’avant. Donc on aura des angles très resserrés en haut de la grappe pour les enceintes qui pointent le fond, de manière à cumuler la puissance de ces enceintes et ainsi contrebalancer la perte de dB dû à la distance, et des angles beaucoup plus ouverts pour les enceintes qui pointent vers l’avant.*

Maintenant plusieurs remarques à ce sujet :

* Il faut faire '''éviter les angles à 0 degrés.''' Les constructeurs retirent même parfois cette possibilité. En effet ça créer des effets acoustiques qui sont souvent indésirables. Je ne vais pas les développer plus que ça c’est du détail juste sachez le.
* '''Il faut faire un dégradé dans les angles'''. L’idée n’est pas d’avoir quatre enceintes qui pointent toutes le fond et puis une seule qui pointent vers l’avant. Cela créer une discontinuité dans les angles qui peut mettre à mal la liaison entre les boîtes et donc la clarté du line source ainsi qu’une discontinuité dans le niveau sonore. Faites quelque chose de progressif, en ouvrant les angles petit à petit.
* '''Il n’est pas forcément souhaitable d’avoir une réponse plate en dB à travers la foule'''. En effet, il est important de laisser à l’auditeur le choix de quel son il désire. Si un auditeur va vouloir un son très fort pour s’ambiancer un maximum, un autre auditeur peut vouloir être un peu plus au calme. Il est donc important de ne pas foutre toute la salle à 105dB, ne laissant aucune place pour l’auditeur d’avoir le son qu’il veut. A la place préfère plutôt une courbe décroissante en dB au fur et à mesure que tu t’éloignes de la source. La tu vas me dire “mais t’es con c’est exactement ce qu’on cherche à éviter avec un line array”. Et bien oui, mais on ne cherche pas à annuler complètement cet effet, juste à avoir le contrôle dessus. Imaginons qu’une pièce va de base avoir un delta de 20dB entre l’avant et l'arrière, et bien on va peut-être vouloir réduire cette baisse à seulement 6dB ou 10dB avec le line array. En plus de laisser plus de liberté au public, de rendre le son plus naturel (le spectateur s’attend à ce que le niveau augmente en se rapprochant de la scène), tu peux aussi inciter celui ci à avancer vers l’avant en mettant plus fort et plus d’aigues (afin d’avoir une plus grande perception de proximité) proche de la scène (en général les étudiants aime le gros son).

Ok on revient maintenant à la pratique. La manip de déterminer l'inclinaison entre les boîtes sur le logiciel s'appelle un shoot. Le shoot vous donnera les performances de votre line array ainsi que toutes les inclinaisons que vous devez mettre entre chaque boîte et le point d'accroche sur le bumper (le bumper est une pièce métallique qui fait la liaison entre les enceintes et ta structure).

Voila comment tu gères ton inclinaison :
Tu fais une simu avec l’endroit de l’écoute (la foule) et la position de tes lines arrays. Tu traces une ligne directrice dans l’axe de chaque line array et tu la prolonges jusqu’à ce qu’elle touche le sol de ta foule. A partir de la, tu détermines l’inclinaison de manière à ce que l’espacement entre les lignes directrice au niveau du sol soit le même tout du long. Tu remarqueras que les angles pour les enceintes du bas de ta grappe seront plus grands que ceux en haut. C’est normal, c’est bon signe même. Ça veut dire que tu as bien fait tes réglages. Il n'est parfois pas possible d’avoir exactement le même espacement au niveau du sol entre chaque ligne directrice à cause des contraintes mécaniques imposées, mais tu dois essayer de t’en rapprocher le plus possible.
[[Fichier:Simu foule line array.png|centré|vignette]]
Tu peux regarder ces vidéos si ce n’est pas clair pour toi : https://www.youtube.com/live/lEtAbfABQsA?si=1DUvxdMvI6JPHK5n

Et celle là : https://www.youtube.com/live/_c2kdFJhQcw

Une fois que tu as fait ça, tu peux peaufiner tes angles afin d’avoir la courbes de dB que tu veux précisément. Il peut être bien d’avoir une target de courbes en dB. Par exemple une courbe qui décroît linéairement de l’avant à l’arrière de la foule ou une courbe qui est constante en dB sur une certaine portion, puis qui décroît. Cette dernière peut être intéressante pour des soirées étudiantes, donnant sur une certaine plage de distance à la scène le niveau nécessaire pour s’ambiancer, puis une baisse de dB en s’éloignant.

Attention chose à ne pas faire sur des line arrays :

* '''Des enceintes qui ne pointent pas vers le public''' (aka vers le bas). Toute enceinte qui n’est pas orientée vers un lieu d’écoute c’est de la puissance sonore que t’envoie soit dans le vide (dans le meilleur des cas) soit contre des parois et donc ça crée des réflexions très néfastes pour une bonne perception du son. Bref concentre ta puissance sonore vers la foule, et pas ailleurs.
* '''Faire des trop grand écart d’angles entre les boîtes''' (trop de degrés d’un coup). Si d’une boîte à l’autre t’as 20° d’écart, tu risques de créer une discontinuité dans le line source et donc tu dégrades sa “qualité” dans les hautes fréquences. Garde des inclinaisons entre les boîtes à quelques degrés pour un meilleur rendu sonore et fait les s’ouvrir progressivement.
* '''Changer les différents gains entre les enceintes'''. Ça devient assez technique ce point donc je vais pas trop le développer je te conseille de checker la vidéo en lien tout en haut de ce doc. Sache que si tu fais ça en mode “je baisse le gain des enceintes qui pointent devant, et j’augmente celui des enceintes qui pointent vers le fond” tu fais une grosse erreur. Ça va créer beaucoup d’incohérence entre tes boîtes, niquer ton line source et j’en passe… Pour équilibrer ta courbe de dB joue avec les angles et rien d'autre. Ouvre plus si tu veux baisser les dB et ressert plus si tu veux augmenter les dB. Mais surtout garde le même gain pour toute ta grappe\!

Comment on règle l’inclinaison physiquement sur le line array ? Tu as généralement des pins à l’arrière des enceintes, que tu rentres dans des repères qui correspondent à une certaine inclinaison. Dans tous les cas t’as toujours une notice fournie par le constructeur, donc lis la si tu as un doute mais c’est généralement très intuitif.<gallery>
Fichier:Angle nexo G.jpg
Fichier:Angle nexo D.jpg
</gallery>Ici sont les line array NEXO GEO M10 de West Evenement. Donc tes repères sont des lettres qui correspondent à un certain angle.

Avant d’envoyer tes lines arrays en l’air, tu ferais mieux de checker qu’ils fonctionnent tous correctement et que chaque enceintes est en phase avec l’autre. Il se peut qu’un technicien ait mal branché un line array en interne et que d’un line array à l'autre il y ait une opposition de phase. Donc vérifie bien et fait les traitements nécessaires.

Tu peux regarder cette vidéo pour ça : https://youtu.be/C23dllmmp50?si=WmUh5wQWafENhFOS

==Comment les régler ?==

Avant tout, sache que chaque marque ont leurs propres algo. Je ne vais pas détailler les différents algos comme c’est des algos internes à la marque du line array donc assez spécifique. De toute façon les boites de West Evenement n’en ont pas 😅 \! Tu peux avoir de très très bon résultats si tu as déjà bien orienté tes lines arrays et que tu fais ce qui suit.

Le reste va beaucoup se rapprocher de ce qui est écrit dans la doc sono. Je t'invite donc à suivre les étapes qui y sont détaillées.

La seule différence est peut être l’EQ et la prise de mesure avec les micros. Pour ta prise de mesure, tu vas d’abord préférer allumer qu’une seule des deux grappes. De cette manière l’autre grappe n’interfère pas avec la mesure. Tu reporteras le même réglage que tu fais sur la grappe allumée sur la grappe que tu as éteintes.

Ensuite tu places ton micro dans l’axe de la grappe allumée pour faire tes mesures. Tu vas pouvoir multiplier les points de mesures en en prenant à l'avant, au milieu et à l'arrière de la foule lorsque tu balances ton bruit rose. Tu peux t’attendre à ce que les aiguës diminuent à l'arrière de la pièce à cause de l’absorption de l’air et donc la, deux options. Soit tu as des line arrays avec un contrôle sur chaque boîte (le mieux), soit tu n’a pas cette possibilité tu ne peux que jouer sur l’entièreté de la grappe (le cas des line array West Evenement 😅 oui oui c’est de la merde). Dans le premier cas tu vas pouvoir régler les aiguës des enceintes qui pointent le fond de la salle plus fort que ceux qui pointent devant grâce à un EQ (attention pas n’importe quel EQ, je détaille juste après) pour rattraper cette perte. Dans le deuxième cas il faut trouver un compromis entre booster les aiguës pour que l’arrière de la foule en ait, mais ne pas trop les monter pour pas que l’avant de la foule en prenne plein la gueule. Tu peux pondérer ce réglages avec l’endroit où tu attends le plus de monde. Par exemple en soirée étudiante tout le monde s'amasse devant donc favorise ton EQ pour la partie avant de la foule, alors que pour le Fest-Noz le public est sur toute la surface donc il faut trouver un équilibre.

'''! ATTENTION !''' Si tu fais du réglage d’EQ spécifique sur certaines boîtes avec un EQ normal tu vas foutre en l’air toute la cohérence et le travail de phase qu’il y a entre les boîtes de line array pour produire un beau line source. Je vais pas faire un cours de SI mais pour ceux qui sont un peu branché la dessus, si tu augmentes ton gain tu vas modifier la phase du signal et donc bye bye le line source. Cette simple erreur peut niquer tout ton travail, un bête EQ...

Pour éviter ça il faut utiliser un '''FIR EQ'''. C’est un EQ qui te permet de modifier le gain de certaines fréquences sans changer la phase du signal, et donc de garder un line source propre. Après si tu fais un réglage d’EQ sur toute ta grappe en même temps, il y aucun problème pour utiliser un EQ normal car toutes les boîtes seront déphasées du même écart et donc leurs phases relative ne change pas. Utilisez un FIR EQ que lorsque vous faites des réglages spécifiques sur une boîte (ex: booster les aigues sur les boîtes du haut pour palier l'absorption de l’air).

Après ça c’est tout comme la doc, alignement têtes/sub, réglage de la puissance, le reste de l’EQ…

Voilà c’est un peu mais pas beaucoup plus compliqué à régler qu’une sono avec deux têtes 🙂

==Comment les brancher ?==

La c’est chaque constructeur qui fait comme bon lui semble. Donc tu dois juste regarder dans la notice de ton line array ou la notice de l’ampli comment ils te disent de le brancher.
[[Fichier:Jsp quoi mettre.png|vignette|Petit extrait de la doc des GEO M10.]]
'''Petite précision tout de même sur les amplis''' : ce type de matériel étant du matériel haut de gamme, oublie les histoires d'impédance, de puissance max pour ne pas enculer les membranes etc. La les constructeurs construisent les amplis spécifiquement pour les line arrays, c’est des machines de guerre équipé d'adaptateurs d'impédances et de limiteur de puissance qui s’adaptent à ce que tu leurs branches donc aucun risques de niquer quoi que ce soit.

Il faudra juste renseigner ce que tu branches dans le processeur intégré à l’ampli et il ajuste tous les paramètres pour toi (exemple : 2\*8 GEO M10).
[[Fichier:Fest-noz 24.jpg|vignette|Photo du Fest-Noz 2024. Ici 3 boites GEO M10 avaient été utilisées. Donc on peut toutes les brancher en série sur un seul canal d’amplification.]]
Dans le cas des nexo GEO M10 de West Evenement, avec l’ampli 4\*4000W tu peux en brancher 4 par channel. Souviens-toi, un speakon NL4 possède deux channels d’amplifications dans le même câble. Donc tu peux brancher les quatres premières enceintes de ta grappe sur un channel du speakon, puis tu utilises un câbles spécifiques qui switch le channel pour alimenter les 4 enceintes suivantes. Sinon tu peux aussi tirer deux câbles speakon par grappes mais ducoup tu utilises deux fois plus de câbles pour rien.

Par ailleurs, les GEO M10 utilisent les pins 2+/2- comme channel d’amplification. Pourquoi c’est comme ça alors que nos enceintes sont toujours en 1+/1-?? Tout simplement parce qu’il est courant en plus des line array, d’avoir des sub accroché en haut de la grappe.
[[Fichier:Grappe sub+line array.png|centré|vignette|164x164px]]
Comme illustré juste ici. De cette manière, tu profites également de la hauteur pour réduire ton delta de puissance dans les graves entre l’avant et l’arrière du public.

Et donc dans ce type de config, NEXO met les subs sur le channel d’amplification 1+/1-, puis les boîtes sur le chanel 2+/2-. De cette manière tu peux juste brancher tout en série avec un câble Speakon NL4 (dans la limite du nombre de boîte indiqué) et chaque enceinte utilisera naturellement le channel d’amplification qui lui est dédié. Ça réduit la complexité d’installation.

Encore un extrait de la doc pour que ça soit plus clair.

==Notes supplémentaire :==
[[Fichier:Line array basses.png|vignette|Voilà à quoi peut ressembler un line array dans les basses fréquences vu de côté.]]
Je fais une petite parenthèse sur le comportement d’un line array dans les basses fréquences car dire que c’est une simple sommation comme je l’ai fait plus haut n’est pas tout à fait exact. En réalité on va plutôt avoir ce qu’on peut appeler une source ponctuelle directive.

Pourquoi ça ? Le delta de distance entre l’enceinte tout en haut de la grappe et l’enceinte tout en bas de celle-ci va pouvoir faire des interférences destructives si elle est égale à lambda/2. Donc si ta grappe fait la taille d’une longueur d’onde à 100Hz (\~3m50) et bien à 100Hz, tous les éléments du haut de la grappe vont s’annuler avec ceux du bas de ta grappe et donc tu auras des lobes comme ceux de l’image juste au dessus. En dessous de 100Hz le son deviendra de plus en plus omnidirectionnel au fur et à mesure que tu descends en fréquence. C’est une des raisons pour laquelle en festival tu vois des énooooorme line array, c’est pour avoir du contrôle dans des fréquences très basses comme 40/50Hz.

Ce n’est en aucun cas un problème et au contraire ça t'évite d’assommer le DJ avec le son de façade. Il faut juste orienter ce lobe vers la foule mais ça se fait naturellement comme tu as déjà réglé tes grappes de manières plongeantes pour que le son aille sur la foule.

J’en ai fini pour cette courte intro aux line arrays. Comme mentionné en haut pour celui qui voudrait creuser plus en détail le sujet je l’invite à lire les bouquins et la vidéo mentionnés. Vous pouvez également me contacter personnellement si vous avez toujours des questions (Luca Manunta) sur insta, what’s app ou tout ce que vous voulez, je répondrai à vos questions avec plaisir.

Il existe aussi des nouvelles technologies d’array comme le multi source (ex : système L-ISA chez L-Acoustics) qui sont une révolution. De même une nouvelle génération de line array fait son apparition : les line array tout droit (comme le système Anya ou un hybride avec le système L2 chez L-Acoustics). L’inclinaison est gérée numériquement avec des jeux de phase et tout le bordel. Ce genre de systèmes sont assez nouveau et bien trop cher pour nos budgets donc je n’en parle pas ici. Je vous laisse faire vos recherches personnelles sur le sujet si ça vous intéresse.
[[Catégorie:Sono]]

Enceintes

2026-05-14T16:48:50Z

37.67.178.123 : Ajout catégori

[[Fichier:Bcp trop d'enceintes.png|vignette]]

== Fonctionnement ==
Comment fonctionne une enceinte? Dans une enceinte il y a plusieurs composants, mais comme t’as fait prépa, tu sauras sûrement comment ça marche 🙂
[[Fichier:Fonctionnement enceinte.png|vignette]]
Il y a: un aimant permanent, une bobine mobile en translation autour de l’aimant, elle est solidaire d’une membrane, le tout est placé dans une caisse de résonance (en général c’est du bois)

Le courant qui entre en entrée de la bobine va donner plus ou moins de “force” au son: cela transforme donc la puissance électrique en puissance magnétique, (car la bobine va générer un champ magnétique, ce qui va générer une force de Lorentz dans l’axe de la bobine. Solidairement, la membrane va être mise en mouvement, ce qui va générer des ondes d’air plus ou moins comprimées (donc des ondes de son), et on a donc un système de conversion puissance magnétique => puissance sonore.

Le système est linéaire, donc en mettant en entrée une onde sinusoïdale de fréquence de 100 Hz, on retrouve en sortie une onde sonore de 100 Hz (Modulo une certaine incertitude)

[https://www.youtube.com/watch?v=dMPl1shJ3L0 Vidéo] qui explique le fonctionnement d'une enceinte (à regarder en x1.25 au moins sous peine de mort par ennui)

Voilà pourquoi comment fonctionne une enceinte, chaque enceinte est différente car conçue différemment par les constructeurs, donc possèdent plein de propriétés différentes.

== Propriétés d’une enceinte ==
=== Puissance (W RMS) ===
C’est la puissance électrique que va consommer l’enceinte, pas la puissance sonore qu’elle va dégager. C’est crucial à savoir. Donc c’est certes lié à la puissance sonore qu’on va pouvoir produire, mais ça n’est pas tout, il faut voir la sensibilité aussi.

RMS = Root Mean Squared, donc si t’as pas encore eu ce fameux cours Supélec dont tu vas te délecter qui est le cours du traitement du signal, en gros c’est une moyenne de l’amplitude du signal sur toutes les valeurs observées:

<math display="block">X_{RMS} = \sqrt{ \frac{x_{1}^2 + x_{2}^2 + \dots + x_{n}^2}{n} }</math>

La formule est donnée ci-dessus.

IL NE FAUT SURTOUT PAS ALIMENTER EN PUISSANCE ÉLECTRIQUE UNE ENCEINTE PASSIVE DE MANIÈRE EXCESSIVE. Ca peut griller l’enceinte, et là t’en as pour 1000 balles (ou plus)🙂

Donc exemple à ne pas faire: alimenter 1000 W RMS une enceinte qui ne consomme que 400 W RMS, ça va la flinguer étant donné qu’elle est pas conçue pour ça.

Un bon moyen de ne pas flinguer l’enceinte est de se référer au dB SPL maximum qu’elle peut délivrer. Tu utilises un dB mètre en sortie d’enceinte puis une fois que tu t’approches du dB SPL maximum de l’enceinte (prend une marge de 3 à 6dB qd mm), tu sais que tu ne dois pas excéder ce réglage d’ampli sous peine de casser l’enceinte. Tu peux aussi te servir de tes oreilles, si le son commence à être moins clair, à se dégrader, tu sais que ce n’est pas bon dutout et il faut tout de suite baisser le son.

=== Impédance (W8 RMS) ===
C’est l’impédance équivalente de l’enceinte, important pour la suite, en général se situe à 4 ohms ou 8 ohms.

=== Sensibilité ===
La sensibilité est une donnée qui caractérise le rendement d’une enceinte. Elle est donnée sous la forme suivante: XX db/m/W. Autrement dit, l’enceinte produit, alimentée sous 1 W de puissance électrique, à 1m de distance, XX db. Cette forme est faite pour faciliter le calcul des puissances sonores à certaines distances:

Le calcul est le suivant :

Puissance sonore en sortie d’enceinte = Sensibilité + 10 * log (Puissance RMS / 1W)

Exemple :

{| class="wikitable"
|+
|-
! Décibels !! Watts
|-
| X (Sensibilité) || 1
|-
| X + 10*log(10/1) = X + 10 || 10
|-
| X + 10*log(100/1) = X + 20 || 100
|}
Ordre de grandeur de sensibilité des enceintes: 90 db / W / m

Mauvaise enceinte: en dessous de 86 db / W / m
Bonne enceinte : au dessus de 93 db / W / m
Enceinte Légendaire : au dessus de 96 db / W / m

Attention les constructeurs utilisent parfois la mesure “half spaced” qui gonfle un peu les chiffres. Il me semble qu'en half spaced tu peux enlever 3 à 6 dB par rapport à une mesure réelle.

L’échelle des db est utile car elle reflète bien le volume perçu, et elle permet de bien calculer les puissances perçues à X m et à X W d‘alim. Ce qu’il faut retenir c’est que ce n’est pas en multipliant par 10 la puissance d’alimentation, qu’on va multiplier par 10 le niveau sonore qu’on va percevoir.

Comment calculer la perte en dB dû à la distance à l’enceinte ?

La formule est la suivante :

Puissance à la position d’écoute = Puissance en sortie d’enceinte (1m) - 20 * log ( Distance à l’enceinte / 1m)

A savoir qu’on perd 6dB à chaque doublement de la distance (dissipation en 1/r^2).

Ces calculs sont très importants car c’est eux qui permettent de dimensionner correctement sa sono en fonction de l’emplacement des enceintes et de l’espace à couvrir. Tous les détails sont dispo dans la doc Sono.

=== Réponse en fréquence ===
La réponse en fréquence d’une enceinte va être l’étendue des fréquences de l’enceinte qu’elle peut produire.

Comment et Pourquoi?
[[Fichier:Frequency range.png|vignette]]
Les membranes des enceintes sont plus ou moins grandes en diamètre, donc avec plus ou moins d’inertie. Elles peuvent donc produire des fréquences plus ou moins grandes

Il y a donc plusieurs types de membranes:
*Les Subwoofer ou subs qui produisent des très basses fréquences, concrètement c’est les fréquences que tu peux entendre à ce moment dans Même pas un Grincement de Ziak (à 1'40) , ce sont des fréquences entre 20 Hz et 150 Hz, les membranes font de 20cm à 45cm de diamètre, soit de 8 pouces à 18 pouces.
*Les Woofer ou “midrange drivers” (cf le schéma de gauche) qui sont globalement les fréquences médianes, donc les voix, la mélodie principale… Les fréquences sont celles entre 160 Hz et 8 kHz, ces derniers ont des diamètres de 8 cm à 20 cm, soit de 3 pouces à 8 pouces.
*Enfin les Tweeter, qui sont les fréquences hautes, ces dernières sont très énergétiques, et sont dangereuses si on colle son oreille à un tweeter. C’est typiquement les “snare” dans le rap, quand on a pas de tweeter, on a l’impression qu’on entend le bruit depuis une autre salle. Fréquences : + 8 kHz, diamètre membrane

Les caissons de basses possèdent donc en général un ou deux subwoofer, tandis que les têtes possèdent un woofer et un tweeter.

Il faut donc envoyer du son spécifique vers les basses.

=== Directivité ===
[[Fichier:Omnidirectionnel.png|gauche|vignette|149x149px|Omnidirectionnel]]
[[Fichier:Cardioid.png|vignette|151x151px|Cardioïde]]
Les subs sont omnidirectionnels (ou presque), c’est à dire qu’ils émettent du son de manière égale dans toutes les directions (cf la figure à gauche)

A l’inverse, les têtes sont cardioïdes. C'est-à-dire qu’elles envoient du son dans une direction en particulier.

=== L’angle de couverture ===
[[Fichier:Couverture tête.png|vignette]]
Ces angles correspondent simplement à la couverture de l’enceinte. Il y a une couverture horizontale et une couverture verticale comme illustré ci dessous :

Ces données sont utiles pour s’assurer que l’on couvre l'entièreté du public avec le placement choisi.

== Active ou Passive ? ==

Les enceintes passives n’amplifient pas le signal reçu. Elles ont donc besoin d’amplificateur externes pour amplifier le signal basse tension. Elles se branchent avec des câbles speakon. A l'inverse, les actives ont des amplis intégrés et prennent alors en entrée un signal basse tension (analogique XLR ou numérique RJ45) et une alim.

Pourquoi choisir l’une plutôt que l’autre. Les actives sont entrain de se répandre grâce à leurs facilités d’installation. A priori on pourrait se dire « bon ba go tout faire avec des enceintes actives ». En pratiques les enceintes passives possèdent qd mm qlq avantages :
*Comme elles n’ont pas d’amplis intégré elle sont plus légère
*Elle n’ont pas besoin d’un câble d’alimentation

Pourquoi est-ce que c’est intéressant ? Pour les systèmes line array que l'on viendrait suspendre en hauteur à la structure. On a tout intérêt à minimiser les poids des enceintes pour des questions de charge et à ne pas avoir à les alimenter avec des prises Europe pour des questions de simplicité de branchements lorsqu’on commence à cumuler beaucoup d’enceinte sur une grappe.

== Les différents types d’enceintes ==
On peut distinguer trois grandes familles même si certain constructeurs font des choses originales :
*Point source : Ce sont des enceintes classique comme nos têtes
*[[Fichier:Cc array.png|vignette|202x202px|Constant curvature array]]Constant curvature array : Ce sont des enceintes que l’on peut empiler les une aux autres et suspendre en hauteur. *L’inclinaison entre chaque boîte est fixe et correspond à la dispersion verticale de l’enceinte.
*[[Fichier:Line array.png|vignette|195x195px|Line array]][[Line array]] : Semblable aux constant curvature array, on peut ici venir choisir l’angle entre les enceintes en fonction des besoins

Je ne développe pas ici comment s'utilisent ces différentes enceintes, ceci est abordé dans la doc sono et line array.
[[Catégorie:Sono]]

Sono

2026-05-14T16:48:21Z

37.67.178.123 : Ajout catégorie

[[Fichier:Sono.jpg|vignette|droite|alt=logo du pôle sono|logo du pôle sono]]
[[Fichier:Illustration sono.png|centré|sans_cadre]]
Tout d’abord c’est quoi la sono ? Pourquoi en faire tout un doc, il suffit pas de mettre une [[Enceintes|enceinte]] vers le public et puis basta ?
La première question je peux y répondre de la manière suivante : La sono est la science derrière le fait de devoir envoyer du son via des enceintes vers une zone d’écoute.
La deuxième est une question simple auquelle la réponse est beaucoup plus compliquée. Je vais essayer à travers cette doc de vous faire comprendre pourquoi il faut pousser un peu plus loin les réflexions lorsqu'on décide de sonoriser un espace.

== Les concepts de bases ==
Lorsqu’on se penche sur la sono, ce sont les contraintes, qu’elles soient techniques ou environnementales, qui vont dicter nos réflexions. C’est pourquoi je vais introduire ici les caractéristiques d’un son, ce qui va servir de base pour toutes nos décisions par la suite.
=== Le son ===
Je ne vais pas t’apprendre ce que c’est le son à savoir une onde blablabla… Je vais juste te donner quelques concepts importants.
Un son est composé d’une dynamique et d’un ensemble de fréquences. La dynamique peut être imaginée comme l’enveloppe du signal, son évolution dans le temps. Par exemple un coup de baguettes sur une caisse claire de batterie va faire un son très fort très rapidement, puis va très vite s’atténuer dans le temps. Au contraire, une corde de guitare qui est pincée va résonner pendant de longue seconde dans la cage de résonance et s’atténuer très lentement avant qu’on ne l’entende plus.
Le spectre c’est une notion que vous avez déjà vu normalement en prépa donc je m’étale pas, c’est juste les fréquences qui composent ton signal.
Spectre audible de l’homme : ''' 20Hz-20kHz '''
[[Fichier:Décroissance géom.png|gauche|vignette|Dilution géométrique de la puissance sonore]]
La niveau sonore se dissipe en 1/r2. Cela est dû à la propagation d’une onde sonore qui est en forme sphérique. Quand on double le rayon de la sphère on augmente par 4 sa surface, donc on divise par 4 le niveau sonore. ''' En doublant la distance à l’écoute on diminue donc par 6dB le niveau perçu. '''

Plus la fréquence est haute, plus le son est directif et l’amplitude du signal faible. Ce dernier point a une conséquence importante : la puissance à hautes fréquences va être absorbée par l’air. Ce qui signifie que '''les basses fréquences se propagent dans toutes les directions et ne sont pas ou très peu absorbées par l’air''', contrairement '''aux aiguës qui sont très directives et se dissipent rapidement dans l’air. '''
Le signal audio subit donc une double contrainte : ''' le niveau diminue et à cause de la distance à la source (1/r²), et à cause de l'absorption de l’air. ''' Qui plus est, '''l'absorption de l’air n’est pas “équitable” à travers les fréquences.''' Il y a donc un déséquilibre qui va se créer entre les basses et les hautes fréquences à grandes distances (plusieurs dizaines de mètres). C’est d’ailleurs pour ça que si on est très loin d’une source sonore (en festoche ou concert) on va entendre que les “boum boum” qui sont les basses fréquences; l’air a absorbé tout ce qu’il y avait dans les hautes fréquences.
Le niveau sonore peut se mesurer de plusieurs manières différentes mais la plus répandue est le dB. Il existe plusieurs « classes » de dB dont les plus utilisées : le dB-A et le dB-C. Pour donner un ordre de grandeur, une conversation normale est entre 40 et 60dB, un concert est environ à 100dB, un réacteur d’avion peut avoisiner les 130dB. C’est une échelle logarithmique.
Pour rappeler un peu la prépa, un doublement de la puissance correspond à +3dB.
'''L’oreille humaine perçoit le son de manière logarithmique.''' Donc quand bien même une baisse de niveau de 6dB correspond à une division par 4 de la puissance sonore, l’oreille humaine, elle percevra cette baisse de manière linéaire. Donc trql c’est pas aussi dramatique pour l’homme contrairement à ce que les maths veulent nous faire croire. C’est totalement subjectif mais en moyenne ce qu’on perçoit à l’oreille comme une division par 2 du niveau sonore est une baisse de 10dB.
[[Fichier:Superposition ondes.png|gauche|vignette|Addition d'ondes]]
'''Les ondes sonores peuvent interférer entre elles.''' Et oui ça reste des ondes donc comme vous avez vu en prépa, elles peuvent être en phase, ou en opposition de phase. Le résultat est soit la sommation (les deux ondes se superposent et forment un son plus fort) ou de l’annulation (les deux ondes s'opposent parfaitement résultant en un niveau sonore nul).
[[Fichier:Filtre peigne.jpg|vignette|Bode d'un filtre en peigne]]
Il faut savoir que '''seules des ondes de mêmes fréquences interfèrent entre elles.''' Une onde à 50Hz va pouvoir interférer avec une autre onde à 50Hz mais en aucun cas une onde de 1KHz aura un impact sur une onde de 50Hz.
Un phénomène physique important à avoir en tête pour la sono qui découle de ces interférences est le '''filtrage en peigne'''. Il est caractérisé par une perte de niveau sonore sur une fréquence, et toutes ces harmoniques. Ça peut arriver lorsqu'on place plusieurs enceintes dans une même zone mais on détaillera ce point plus loin dans la doc.

=== Les enceintes ===
<small>Voir la page dédiée aux [[Enceintes]] pour plus d'informations</small>

Je te conseille tout de même cette vidéo pour commencer : https://www.youtube.com/watch?v=YbYg-FmGoIg
Elle est très claire et t’introduis bien le fonctionnement.
Je te conseille également de lire la doc sur le rack sono qui détaille le parcours du signal avant d’arriver aux enceintes.

== Le placement de ta sono ==
=== Placement des têtes ===
Les têtes (ou mains) sont les enceintes qui vont couvrir la partie haute du spectre de ton signal. Environ de 100Hz à 20kHz. Comme on l’a dit, les hautes fréquences (en général au dessus de 1kHz) sont très directive. Donc pour que le public en profite il suffit de pointer l’enceinte vers les gens.
Les hautes fréquences sont peu puissantes, elles vont donc rapidement être dissipées dans l’air et le public n’en profitera pas à grande distance (on parle ici de plusieurs dizaines de mètres). On a quelques astuces pour palier ce problème, c’est pourquoi tu dois être attentif au placement de celles- ci pour que le public profite du haut du spectre de ton signal même à grande distance. Je développe.
[[Fichier:Simu1.png|vignette]]
Une première règle est : délimiter son espace d’écoute en deux, et placer les enceintes au milieu de chaque zone.

C’est bête mais c’est comme ça qu’on fait pour des simples espaces rectangulaires comme les nôtres.

Voici une illustration de la couverture des enceintes avec le rectangle délimitant le public, et les cubes vert les enceintes. En rouge une forte intensité sonore, puis en bleu une faible intensité sonore. On voit bien qu’il est nécessaire d’avoir une enceinte de chaque côté de la scène pour couvrir un maximum de personnes.

Cependant on va avoir ici '''le phénomène de filtrage en peigne''' sur les endroits ou la couverture des deux enceintes se croisent. Ce phénomène apparaît lorsque deux sources sonores arrivent en un même point avec un delay. Le delay peut être dû au fait qu’une personne du public se trouve plus proche d’une enceinte qu’une autre. Il y aura donc des fréquences qui vont se superposer (sommation) et d’autres qui vont s’annuler (d’où les grands pics dans la représentation ci-dessus en forme de peigne). Pour mieux comprendre le phénomène de filtrage en peigne je te conseille cette vidéo :
https://www.youtube.com/watch?v=0wvlrBx3U4c
[[Fichier:Couverture-interférence.png|vignette]]
La seule chose qu’on peut y faire c’est de minimiser les endroits ou la couverture des enceintes se croise.

'''! ATTENTION !''' Il faut trouver un juste milieu entre minimiser la superposition des enceintes et assurer une couverture complète de l’espace. On voit sur le deuxième graphe qu’en choisissant des enceintes avec une couverture horizontale plus serrée, une partie du public est en dehors de la couverture des enceintes
[[Fichier:Couverture peu interférences.png|vignette]]
J’introduis ici rapidement la notion de ''Fill''. Comme leurs noms l'indiquent, ce sont des enceintes destinées à remplir un espace qui ne serait pas sonorisé. Comme illustré juste ici, le fill ici est placé juste au milieu à l’avant (front fill) pour remplir l’espace qui n’était pas couvert par les têtes. Il introduit de nouvelles zones d'interférence (non représenté sur le schéma) c’est pourquoi on préférera dans un premier temps couvrir le maximum d’audience avec nos têtes plutôt que de faire recours à des fill, quitte à faire une plus grosse zone d’interférence.

'''Les interférences entre deux têtes ne sont pas bien méchantes si tu les places comme montré sur le schéma au-dessus.''' On peut considérer que chaque enceintes a son “couloir” et interfère peu avec l’autre. Par contre attention si tu viens à multiplier les sources. Il m’est arrivé d’être dans des salles sonorisées avec le cul, avec des enceintes qui se croisent dans tous les sens; et la pour le coup on entend clairement une dégradation du son. Il paraissait totalement flou, peu précis et inintelligible. J’avais même parfois du mal à reconnaître certains morceaux que je connaissais pourtant.

Donc si tu multiplies tes sources, réfléchie à comment tu peux minimiser la superposition de celles-ci pour garder un bon rendu sonore.

'''On voudra éviter d’envoyer du son contre des parois.''' Cela créer des réflexions qui peuvent faire des effets de filtrage en peigne ou simplement rendre le son plus flou. De manière générale on voudra concentrer les son sur le public et uniquement le public.

Une deuxième règle est : '''les placer le plus en hauteur possible'''. Pourquoi? Comme on l’a dit le son se dissipe en 1/r2. Si tu envoies du son à hauteur de tête droit vers le public, le son ira tout droit, du devant à l’arrière du public et il va simplement se dissiper proportionnellement à ta distance à la scène, créant des gros écarts

de puissances sonores entre l’avant et l’arrière du public. Au bout de quelques mètres tu auras déjà perdu la moitié de ta puissance sonore.

Pour pallier ce problème, '''tu places tes têtes en hauteur et tu les oriente en plongée''' vers le public. De cette manière l’enceinte n’envoie plus du son droit à travers le public (de l’avant à l’arrière) mais arrose une partie du public par en haut et donc il y a moins d’écart de distance entre la partie avant et arrière du public couvert par l’enceinte, et donc moins d’écart de volume, résultant en un son plus diffu. En plus tu réduis les problèmes de réflexions sur le mûr du fond car l’enceinte ne pointe plus directement vers lui.<gallery>
Fichier:Orientation têtes.png
Fichier:Tps parcours.png
</gallery>Je te fais une illustration avec la lumière <gallery>
Fichier:Analogie loin.jpg
Fichier:Analogie proche.jpg
</gallery>pour que ça soit plus clair.

Alors oui les enceintes seront plus loin du public, donc il va falloir les pousser plus forts, mais ce n’est pas un problème si tu dimensionnes correctement la sono 😀.

Cependant nous sommes souvent bridés par la hauteur sous plafond de nos scènes et on touche vite le maximum. Mais ce concept est très utile pour les soirées en gymnase ! Où on a tout intérêt à venir fixer les enceintes sur la structure en l’air.

Il y a d’autres astuces pour le distenn ou en cafet où on est bridé par la hauteur sous plafond. On peut jouer avec l’angle de couverture d’une enceinte. C'est-à-dire pointer l’enceinte vers le fond de la pièce. De cette manière plus les gens se rapprochent, plus ils sortent de la couverture de l’enceinte et le niveau sonore « diminue » (surtout dans les aiguës). Disons que tu contrebalance le fait que tu te rapproches de l’enceinte en sortant de son axe et donc tu arrives un peu plus à lisser les écarts de niveau entre l’avant et l’arrière de la foule. Bon qu’on soit clair c’est pas la solution du siècle mais c'est ça de plus.

=== Placement des subs ===
Le placement des subs est très différent. Comme on l’a aussi dit, '''les basses ne sont pas absorbées par l’air et sont omnidirectionnelles'''. Ce qui veut dire que contrairement aux têtes, qu’il va envoyer du son partout autour de lui qu’importe l’orientation du caisson de basse.
Cela nous amène à deux points :
* '''On ne peut plus envoyer le son vers la foule simplement en orientant l’enceinte en direction du public'''
* '''Les caissons de basses vont fortement interférer entre eux.''' On ne peut plus considérer que chaque enceinte a son propre “couloir” et fait sa vie trql dans son coin

On va avoir bcp moins de contrôle dessus et elles vont être le sujet d’interférences dû :
* Aux réflexions sur les parois de la pièce
* Aux caissons entre eux
Heureusement pour nous, suivant la manière dont on place nos caissons, on pourra diminuer fortement ces interférences et même s’en servir dans notre interêt !

Voilà ce que peut donner un mauvais placement des sub :
[[Fichier:Simu mauvais sub.png|centré|vignette]]
C’est un placement avec les subs disposées à gauche et à droite de la scène (ce sont les cubes vert). C’est un montage qui paraît sympa car il est symétrique mais voici le résultat en termes de puissance sonore. On observe des grandes allées où il n’y a aucune basses. Simplement parce que les ondes des deux subs vont se croiser et par endroit être en opposition de phase, et donc plus de basses! Ce n’est clairement pas souhaitable pour le public. On va opter pour d’autres solutions.

On a plusieurs solutions pour avoir des belles basses dans le public. La première, les subs placées '''ensemble''' (groupées) au '''milieu''' de la scène si c'est possible. C’est le meilleur moyen d’éviter les interférences des caissons entre eux car la distance entre les caissons étant faible devant les longueurs d’ondes émises, ils vont agir presque comme un seul caisson (on peut appeler ça un point source).

Ce montage est très pratique, très simple à mettre en place et donne immédiatement un résultat meilleur que si elles étaient espacées droite/gauche comme les têtes. Cela soulève pourtant une problématique, on continue à envoyer du son partout dans tous les sens.

J’ai lu un bouquin qui expliquait qu’il fallait parfois '''accorder autant d’importance à ce qu’on envoie au public qu’à ce qu’on envoie autre part.''' En effet, si on garde cette configuration, on envoie autant de basse à l’avant, qu’à l’arrière, que sur les côtés. Cela peut créer des réflexions contre les murs qui vont ensuite interférer avec le son du public. Ces réflexions dans le bas du spectre sont la source numéro un de basses « molles », soit des basses peut dynamiques.

On va donc parfois vouloir concentrer les basses vers l’avant du public uniquement. Une première solution simple est de '''coller les caissons contre le mur du fond derrière le dj.''' De cette manière l’onde émise à l'arrière du caisson est immédiatement réfléchie vers l’avant et tombe en phase avec l’onde qui sort droit vers le public. Une autre manière sont '''les montages cardioïdes'''.

On peut créer des montages cardioïdes de subs (c'est-à-dire avec la puissance qui va uniquement vers l’avant). Ce type de montage est très utile pour mieux contrôler où vont nos basses mais est beaucoup plus complexe et long à installer.

Il y a trois grandes familles de montages cardioïdes :
* Le montage '''“End-Fire”'''
* Le montage à '''gradient en ligne'''
* Le montage à '''gradient inversé''' (qui suit la même logique que le gradient en ligne)

Tous ont plus ou moins le même résultat (excepté pour le End-Fire à 2 éléments peut-être qui a tendance à moins se maintenir dans les fréquences), mais une mise en place différente. [https://www.youtube.com/watch?v=Lv65cVL-daQ&t=1228s Voici]une vidéo qui explique bien le fonctionnement.

Vous pouvez rechercher comment mettre ça en place sur Internet, il y a plein de tutos. [https://www.youtube.com/watch?v=e90v1NVT7bQ Voici] un exemple pour le montage à gradient en ligne.

=====Voici des exemples de montages avec nos caissons :=====
'''Les montages à 4 caissons :'''
[[Fichier:Simu omni.png|vignette]]
* Une diffusion omnidirectionnelle. C’est un montage simple qui consiste à placer les 4 subs en carré 2*2 (empilée) (montage cube centré).

Simple à monter, efficace, il permet une couverture du public uniforme. A idéalement placer le proche du mur du fond pour éviter les réflexions contre le mûr du fond.
[[Fichier:Simu cardioid.png|vignette]]
* Un montage cardioïde. Ce sont des montages cependant plus complexes à mettre en place donc il faut voir si ça vaut le temps supplémentaire de mise en place. Typiquement pas sûr qu’en distenn ça serve… Par contre en gymnase c’est indispensable !

On observe bien une réponse orientée vers le public, avec une forte atténuation à l’arrière.

Si tu sépare les subs entre elles (en largeur) de ½ longueur d’onde (la fréquence à laquelle tu choisis de faire ton effet cardioïde), tu vas pouvoir resserrer le lobe à l’avant ce qui peut être pratique pour des petites salle comme le distenn par exemple, pour éviter les interférences avec les mûrs des côtés.

[https://youtu.be/Q4ny703u-ks?si=o_3h8U5WrehUvFUm Voici] une vidéo qui explique tout ça.

=====Montage à 2 caissons (ces montages sont bien pour le distenn) : =====
Les montages sont similaires mais simplement avec une paire d’enceintes en moins.

* Une diffusion omni
De la même manière, elle peut être faite en plaçant les deux enceintes côté à côté ou en les mettant l’une sur l’autre.

Il existe une variante avec les lobes resserrés sur les côtés en les plaçant côte à côte mais espacés d’une demi longueur d’onde a 100Hz. '''Ce montage peut être très intéressant pour le distenn''' limitant les réverbérations contre les murs latéraux et simple à mettre en place.
[[Fichier:Sub distenn.jpg|centré|vignette]]
* Une diffusion cardioide
** Le montage à gradient aligné comme précédemment mais avec qu’une paire d’enceinte.
** Le montage à gradient inversé. Il consiste à mettre une sub au-dessus de l’autre, chacun orienté dans deux directions opposées et en retardant le sub du bas.
[https://youtu.be/I9SJ36FtEyY?si=2g4NjwC6wCUA7yYK Vidéo explicative]

Dans tous les cas de figure la logique est la même : on crée un delta de distance entre nos deux sub puis on en retarde une. Cette dualité décalage physique/ décalage temporel est ce qui permet de faire de la sommation à l’avant (vers la foule) et de l’annulation à l’arrière (vers le mur).

== Le Dimensionnement ==
Cette partie concerne surtout les soirées au gymnase. Pour les soirées cafet et distenn on a déjà nos enceintes et elles suffisent.

=== Puissance Sonore Nécessaire ===
L’objectif est que chaque personne dans la foule ait la meilleure écoute possible. Pour ça il va falloir déterminer :
*La zone d’écoute
*Le placement des enceintes
*Le niveau sonore que tu veux avoir

Ok la je te montre un peu comment faire des calculs vite fait mais dans les faits on va pas vraiment pouvoir se baser sur ça.

Supposons qu’on doit couvrir une soirée gymnase, donc la zone d’écoute sera environ de 20m*30m, supposons que nos enceintes sont placées à 6m de hauteur et qu’on souhaite avoir un niveau de 100dB minimum aux différents points d'écoute.

Pour dimensionner ta sono on va devoir parler en dB. Donc on dit 100dB en tout point du public. Donc il nous faut une enceinte suffisamment puissante pour que même au fond de la salle il y ait 100dB. Comment on détermine les décibels qu’il faut en sortie d’enceintes?
[[Fichier:Pythagore.png|vignette]]
Un peu de maths :
Dans le pire des cas, au fond de la salle, on est à 30m et l’enceinte est à 6m de hauteur. D’après une magnifique relation de pythagore ça nous dit qu’on est donc à 30.6m de l’enceinte.

La formule de la dispersion du niveau sonore à travers la distance est la suivante :

Niveau en sortie d’enceinte = Niveau dans le public + 20 * log (Distance à l’enceinte / 1m)

Dans notre exemple le Niveau dans le public = 100dB et la Distance a l’enceinte = 30.6m.

Donc notre niveau en sortie d’enceinte = 130dB. Il nous faut une enceinte qui sorte au minimum 130dB.

Bon maintenant pourquoi on peut pas se baser sur ça ? Simplement parce que la valeur en dB que les constructeurs fournissent pour leurs enceintes n'est pas très claire. Il n’est pas bien défini comment c’est mesuré, sur quelle plage de fréquence… J’ai vu ça dans le livre “Sound Systems : Design and optimization” pour les curieux.

Pour trouver quelles enceintes il te faut le plus fiable est de tester. Et si tu ne peux pas tester les enceintes, beaucoup de constructeurs fournissent des logiciels de simu 3D. Tu peux essayer de simuler ton rendu en dB.

Dans tous les cas, tu préféreras sur-dimensionner ton système sono afin d’avoir un peu “headroom” (de la marge, quelques dB). Cela évite de surmener le système sono en le poussant à fond et donc de l’user prématurément.

=== Choix des enceintes ===

Maintenant quelle enceinte choisir ? Il en existe plusieurs types :
*Le point source (ce qu’on a)
*Le line array à courbure fixe (le système de SBCS)
*Le line array à courbure variable (le système déployé au fest noz 2024)

Pour les soirées Distenn et cafet c’est simplement des point source (des enceintes classique sur pieds), ça suffit largement.

Pour les plus grosses soirées comme en gymnase d’autres systèmes sont envisageable comme le line array. Une doc spécifique aux line array existe. Ce n’est pas nécessaire de la lire c’est plus pour votre culture car notre système pour le gymnase n’est pas tout à fait un line array. Une doc spécifique existe pour l'installation complète de ce système.

== Le réglage ==
=== L’alignement tête / sub ===

On en entend parler partout et pourtant, ce n’est pas si important. Je te détailles ce que c’est et je t’explique après pourquoi on s’en bat à peu près les couilles.

Comme tu l’as vu, nos aiguës et nos basses ne viennent pas des mêmes enceintes. Il est donc nécessaire qu’elles soient synchronisées. On va les synchroniser en mettant du délais pour qu’elles soient en phase.

Contrairement à ce que l’on peut croire, ce n’est pas une question d’avoir nos basses synchronisées avec les aigues pour un ressenti de la musique. L'oreille humaine n’entend pas un décalage de quelques ms entre les deux, c’est pour une question de phase entre les fréquences de crossover.
[[Fichier:Crossover.jpg|vignette]]
C’est quoi le crossover ? C’est le passage de fréquence à partir desquels on tranche entre les têtes et les subs. Il y a un échange de fréquence (les subs laissent les têtes reprendre le haut du spectre sonore). Il s’agit d’un filtre passe bas pour les sub qui match un filtre passe haut pour les aigus avec une pente d’en général -24/-48 dB/octave. Lorsque que la coupure se fait (aux alentours de 100Hz), les subs diminuent tranquillement en amplitude les fréquences à partir de 100Hz pendant que les têtes reprennent le pas à partir de 100Hz. Il y a donc un chevauchement autour de cette bande de fréquence entre les ondes cédées par les subs et les ondes reprises par les têtes ce qui conduit à des interférences.

Le principe : si les enceintes ne sont pas synchro, il se peut que les ondes cédées par les subs à partir de 100Hz soient en opposition de phase avec celle que les têtes reprennent à partir de 100Hz et bingo, on a un gros trous d’amplitude à 100Hz et donc un son de merde!

Bon ça c’est le principe. Maintenant pourquoi est-ce que ça ne sert à rien? Et bien simplement parce que comme les têtes, les sub ou les fills ne sont pas aux mêmes endroits, suivant l’endroit où tu te trouves dans la foule, la phase relative que tu percevras entre les différentes enceintes changera.

Ça veut dire que tu ne peux avoir toutes les enceintes en phase que en un seul point du public.

Après, suivant les montages, tu peux avoir les sub et les mains en phase, si par exemple tu mets tes subs derrière tes mains en mode “Montage End-Fire”. Mais ce sont des montages beaucoup trop complexes pour nous et qui s'adressent plutôt à un stade qu’à des soirées étudiantes à CS. Donc globalement on ne va pas trop se soucier de l’alignement têtes/sub.

Si tu es sur un système avec des têtes suspendue et les subs au sol, y a rien à faire, il y aura des interférences sur les fréquences de crossover. C’est comme ça! La sono c’est des compromis.

=== Les EQ (pink noise) ===
Les EQ te permettent de modifier l’amplitude de certaine bande fréquence (ex: c’est grâce à ça qu’on peut monter les basses). Il va être indispensable pour avoir une bonne réponse en fréquence surtout dans des pièces fermées ou chaque pièce aura une acoustique différente.
[[Fichier:EQ.png|vignette]]

Voilà à quoi peu ressembler un EQ graphique avec en jaune la plage de fréquence qui est entrain d’être amplifiée.

Tu vas placer le micro de mesure (ce sont des micros particuliers avec une réponse en fréquence plate) face à une enceinte. Tu gardes l’autre éteinte, ça t'éviteras les interférences entre les enceintes. Tu reporteras le même réglage que tu fais sur celle allumée. Tu balances un bruit rose et tu observe dans ton analyseur de spectre (Open Sound Meter pour nous).
[https://www.youtube.com/watch?v=NU3LaEc_zqc Vidéo explicative]

Chaque pièce a sa signature spectrale. Il y a des pièces qui vont avoir tendance à augmenter les fréquences autour de 500Hz par exemple ou absorber autour de 2kHz. L’idée est dans un premier temps de venir corriger ces défauts pour retomber sur une réponse à peu près plate.

Donc avec l’EQ tu vas venir corriger ces effets. Petite parenthèse : certe on utilise des outils de mesures pour équilibrer la sono mais il ne faut pas oublier que ça ne doit pas forcément être parfaitement uniforme sur un analyseur de spectre, '''ça doit avant tout rendre bien à l’écoute!''' Tu dois faire confiance à tes oreilles lorsque tu fais ces changements dans ta sono et ne pas te laisser obséder par tes mesures!

Donc tu règles tes caissons de basses pour avoir les basses qui te semble correcte, puis tu viens faire un EQ jusqu'à avoir le son parfait. Et finito pour l’EQ.

=== Niveau Sonore (dB) ===
Comme énoncé dans l’introduction, l’unité de mesure pour le niveau sonore est le dB, plus particulièrement le dB-A. '''La réglementation impose de ne pas dépasser des niveaux de 105dB-A/dB-C sur 15min''' pour les concerts (ce qui nous concerne nous) en tout point audible du public. Certes c’est la réglementation mais 105dB reste un niveau très élevé pour les oreilles.
Les principaux facteurs de '''risques pour l’audition sont''' : le '''niveau sonore''' et la '''durée d’exposition'''. On estime le seuil de risque pour l’audition (dommage irréversible) à partir de 85dB pendant 8h, 94dB pendant 1h, 97db pendant 30min, 100dB pendant 15min, 110dB pendant 2min. A savoir que doubler la puissance sonore revient à une augmentation de 3dB.

Il est donc clair que le public court un danger s’il est exposé sans protection à un niveau sonore de 105dB en continue. Le problème est que si le niveau sonore n’est pas assez fort, les gens ne s’ambiancent pas. Donc on se met à combien ?

Après avoir fait de nombreux tests, fixer le niveau autour de 100db en soirée étudiante pour le prime de la soirée me semble avoir été le meilleur compromis. Donc tu fixes ton db-mètre le plus proche des enceintes accessible au public, tu fais tourner un son bien dynamique qui couvre un maximum de fréquence (bien sur pendant les refrains) à fond sur les platines et tu règles le niveau de ta sono dans le processeur (gains des entrées) de manière à atteindre ces valeurs de dB. Une fois que c’est fait, tu fixes les seuils de tes limiteurs à cette valeur de manière à ce qu’ils commencent à peine à s’engager (tu peux prendre quelques dB de marge sur le seuil pour pas trop affecter ton son). C’est pour protéger la sono si le DJ pousse comme un bourrin par maladresse ou si un bug arrive et génère un son fort (dysfonctionnement du matériel). Au moins ton niveau ne dépassera pas le seuil et donc ton matériel et les oreilles des gens sont protégés.

== FIN ==
Qu’on soit bien d’accord, on ne s’embête pas à ce point à chaque montage. Cette doc est là pour te donner les clés si jamais tu dois monter une grosse scène type gymnase. Pour un distenn ou une cafet, on a déjà les réglages prédéfinis, tu charges juste le bon réglage dans le processeur et basta.
[[Catégorie:Sono]]

Sono gymnase

2026-05-14T16:47:37Z

37.67.178.123 : Ajout catégorie

Cette doc a pour rôle de te donner les clés afin d’utiliser le système son que l’on déploie dans le gymnase de l’école. Cette doc ne retrace pas tout le fonctionnement du son, des enceintes ou d’un rack en général, elle spécifie le fonctionnement de notre système. Pour une bonne compréhension de ce qui va suivre, je t’invite à lire la page [[Enceintes|enceinte]], [[sono]] et [[rack sono]] avant celle-ci sinon tu ne comprendras tout simplement rien.

Désolé pour les fautes d’orthographe mdrr

==Présentation du système ==

Le système est composé de :

* 2 mains '''HK audio L5 LTS '''
[[Fichier:TeteHK.png|alt=TeteHK.png|vignette|314x314px|HK audio L5 LTS]]

* 2 sub '''HK audio LSUB 4000'''
[[Fichier:HK_audio_LSUB_4000.png|vignette|HK audio LSUB 4000]]
* D’un<span class="c0"> rack sono

Ce système à été subventionné par la CVEC en 2025 et coûte pas loin de 10 k€. Donc on y fait attention 🙂 D’où la doc...

=== Pourquoi avoir choisi ce système ? ===

Il y a énormément de constructeurs avec énormément de solutions différentes. Tout d’abord nous avions des contraintes :
* Projeter le son sur une moyenne-longue distance (30/40m)
* Le tout dans un environnement extrêmement réverbérant (le gymnase)
* Budget très serré (oui oui 10k€ c’est pas bcp pour un « gros » système son)

Un système largement répandu pour ce genre d’utilisation est le line array (cf la doc sur le line array). Cependant il est très (très) cher. Ce qui faisait qu’on opterait pour des modèles très entrées de gamme afin de pouvoir s’équiper de ce genre de système dans la fourchette de prix qu’on s’était fixé.

A la place, on a opté pour les HK audio L5 LTS. Elles semblent avoir été créées pour notre utilisation. Ce n’est pas un système Line array même si il s’en rapproche sur beaucoup d’aspect, cependant il est bien moins cher. En plus on connaît bien HK Audio (c’est la marque de nos têtes), ce sont des enceintes de très bonne qualité.

Donc pour le même prix, à la place d’avoir un système line array entrée de gamme, on a un hybride entre le point source et le line array mais très haut de gamme.

Le système entier vient avec un logiciel de simulation : Ease Focus 3

Celui-ci est indispensable avant chaque presta afin de déterminer l'angle à donner aux mains afin d’avoir le meilleur rendu sonore.

== Les Mains ==
[[Fichier:TeteHK.png|alt=Vignette|centré|vignette|287x287px]]

Alors d’abord j’appelle ça les mains et non les têtes comme on le fait d’habitude car c’est le terme plus technique. On va le voir au fur et à mesure de la doc que en gymnase il va commencer à y avoir pas mal d’enceintes donc utilisons les bon termes pour chaque type d’enceintes.

Les mains sont les 2 HK Audio L5 LTS. Elles sont l’élément principal de la sono. Elles s’attachent à la structure et servent à envoyer les fréquences moyennes et hautes dans tout le gymnase.

Elles sont composées en interne de 3 membranes de 8 pouces les une au-dessus des autres (comme un line array) pour les fréquences moyennes, ainsi que d’un driver à compression monté sur un guide d’onde pour les aiguës (comme un line array aussi). Le driver à compression est une technologie de membranes qui permet de sortir des très haut niveau d’aigues avec des membranes toutes petites, rien de plus a savoir.
[[Fichier:Mains_see_through.png|bordure|droite]]

Je fais une petite explication du guide d’onde car c’est un élément extrêmement important.
<gallery mode="packed>
Fichier:Guide_d'onde.png |Cadre |Voici à quoi peut ressembler un quide d'onde
Fichier:Guide_d'onde_et_driver_à_compression.png|ici un guide d'onde avec un driver à compression
</gallery>
C’est un équipement qui se monte sur les tweeter (ou driver) des enceintes et qui permet de coupler des enceintes entre elles sans causer d’interférences. En effet, on va le voir juste après, on peut assembler ces enceintes entre elles. Le problème lorsqu’on fait ça sans guide d’onde, est que les tweeter des deux enceintes sont à une certaine distance l’un de l’autre et donc vont interférer entre eux (on percevra le son d’un des tweeter avant l’autre et donc décalage temporelle induit un décalage de phase = interférences destructrives/constructive bref du filtrage en peigne).
[[Fichier:Propagation_line_array.png|centré|cadre]]

L’idée du guide d’onde est de créer une onde plane. En effet, si on créer une onde plane, dans ce cas il n’y aurait aucun problème d’interférence, les deux tweeters créerait une onde qui se superposerait parfaitement l’une à l’autre.
[[Fichier:Dessin_guide_d'onde.png|frame]]

Le guide d’onde arrive à faire ça en subdivisant la dispersion du tweeter dans plein de petits canaux qui vont restreindre la dispersion sphérique de l’onde et ainsi la canaliser en une onde plane (ou quasiment).
[[Fichier:Guide_d'onde_tweeter.png|vignette]]
C’est un peu compliqué je le conçois mais ce qu’il faut simplement retenir est que le guide d’onde permet de créer une onde plane à la sortie de l’enceinte, qui permet de coupler sans interférences une autre enceinte. Voilà s’en est fini pour les explications sur le guide d’onde.

Les mains ont une ouverture horizontale assez resserrée de 60 degrés ce qui est très intéressant pour nous. En effet, en plus de limiter la zone de superposition des deux enceintes gauche et droite, cela évitera d’envoyer trop de son sur les parois du gymnase ce qui limite grandement les réverbérations.
<gallery mode="packed>
Fichier:Supperposition_non_souhaitable.png|gauche|Situation non souhaitable
Fichier:Supperposition_souhaitable.png|droite|Les mains: situation bien plus souhaitable
</gallery>
La couverture verticale est asymétrique : 5 degrés vers le haut et 25 degrés vers le bas.
[[Fichier:Couverture_verticale_mains.png|vignette|gauche]]

Cela permet de concentrer le son vers la foule qui se situe en dessous de l’enceinte et ainsi de limiter le son qui partirait vers le plafond ce qui générerait là aussi beaucoup de réverbérations. Cela permet également de limiter les écarts de niveau entre l’avant et le fond de la salle en ouvrant d’avantages l’angle vers le bas, lorsqu’on se rapproche de l’enceinte. Car cela veut dire que plus on se rapproche de l’enceinte plus le son est dispersé sur une grande surface = un plus faible niveau sonore.

Un énorme avantage de ces enceintes est qu’il est possible de les assembler ensemble par paire.
<gallery mode="packed">
Fichier:Mains_empilés.png|Soit de manière verticale afin d’augmenter la portée du système.
Fichier:Mains_empilés_see_through.png

Fichier:Double_assemblage_mains.png|Soit les deux en même temps.
</gallery>

Dans notre cas on l’utilise en configuration classique, une enceinte par côté, mais le fait de pouvoir les empiler était un argument supplémentaire pour l’achat de ces enceintes.

'''ATTENTION''' lorsque qu’on les empile l’une sur l’autre la directivité verticale n’est plus la même (+5/-25degres asymétrique). Je vous invite à faire des simulations pour voir de profil le rendu du lobe. Cela peut générer beaucoup de réverbération dans le gymnase car il y a un lobe qui part vers le haut.

== Les subs ==
[[Fichier:Sub_gymnase.png|centré|vignette|297x297px]]
Les subs sont équipés d’une seule membrane de 18 pouces qui n’est PAS DANS L’AXE DE L’ENCEINTE. Elle est à 90 degrés par rapport à l’avant (elle pointe vers le côté). Ceci est très important pour nos setup cardioïdes.[[Fichier:Sub_gymnase_éclatée.png|vignette]]

Le son est un système harmonique. Et comme tout système harmonique, il est sujet au phénomène de résonance. En général ce n’est pas bon signe pour les constructeurs car cela veut dire que sur certaines fréquences, la membrane de l’enceinte dégagerait un niveau extrêmement élevé par rapport au reste de son spectre, résultant en un son pas dutout homogène.

Donc les constructeurs font en sorte que la fréquence de résonance de leurs membranes se situe en dehors de sa plage de fréquence d’utilisation (exemple : on a une membrane qui couvre les fréquences de 100Hz à 500Hz, le fabricant va concevoir la membrane de tel sorte que la résonance se produise au dessus de 500Hz ou en dessous de 100Hz).

Sauf que dans le cadre des subs, c’est une autre histoire! Comme la plage de fréquence des subs est extrêmement serrée (en général de 30Hz à 80Hz), on va pouvoir essayer de faire rentrer toutes la plage de fréquence du sub en résonance et ainsi avoir des niveaux très élevés avec « peu » de puissance en entrée ! Et c’est ici qu’intervient le bass reflex.

==== Le bass reflex : ====

Voici un lien vers une vidéo qui explique bien l’utilité du bass reflex ([https://www.youtube.com/watch?v=23q3zoKiuGs] que la première partie de la vidéo traite ce sujet) sur un sub mais en clair le principe est le suivant :

On se sert du fait que le sub déplace beaucoup d’air pour créer des passages dans lequel le mouvement de la membrane va créer des « courant d’air » en vas et viens. On profile ensuite ces passages afin de les faire entrer en résonance à une certaine fréquence (ou une certaine plage de fréquence).

C’est exactement ce que font les LSUB 4000. Ils sont équipés de deux chambres de compression
* Une caisse de résonnance qui résonne dans les '''très basses fréquences''' (aux alentours de 40 Hz)
* Un évan qui résonne '''plus haut dans le sub''' (environ 80Hz)
[[Fichier:Chambre_de_compression_sub.png|bordure|centré|sans_cadre]]

De cette manière on obtient un sub très puissant dans les très basses fréquences pour faire vibrer nos tripes mais également avec beaucoup de punch.

Important : pour faire des setup cardioïdes avec ce sub il va falloir opter pour un setup end fire ou gradient en ligne. Comme le montage de la membrane est perpendiculaire au sens de l’enceinte, on ne peut pas créer de delta de distance entre les deux membranes dans le sens souhaité sur un setup gradient inversé. On favorisera le setup gradient en ligne car il est plus performant que le end fire à 2 éléments.

==Le rack ==

Le rack est simple, il est globalement composé :
* D’un processeur
* De deux amplis
[[Fichier:Ampli_lab_gruppen_pd3000.png|bordure|droite|sans_cadre|231x231px]]
Commençons par la pièce maîtresse : les amplis. On est parti sur 2 Lab Gruppen PD3000.

Pourquoi ce choix ?

* Lab Gruppen est une marque '''très haut de gamme'''. Donc on est sur d’avoir un son de qualité et qlq chose de robuste 🤌
* Ce sont des amplis très '''simples''' (pas de mode bridge, pas de processeur intégré…). Juste deux canaux d’amplification et deux potards monter et baisser le niveau, pas plus pas moins de ce dont on a besoin. C’est un gros avantage d’une part pour nous les utilisateurs (simple d’utilisation), et d'autre part cela permet de réduire énormément son coût (~500€).
* Grâce à ces caractéristiques, on peut utiliser le même ampli pour les mains et les subs

{| class="wikitable"
|+
|-
! Enceinte !! Puissance nécessaire !! Puissance de l’amplis
|-
| Mains || 600W / 8 Ohms || 800W sous 8 Ohms
|-
| Subs || 1200W / 4 Ohms || 1500W sous 4 Ohms
|}

Le processeur est un processeur '''Thomann FIR'''.
[[Fichier:Proco_thomann_fir.png|bordure|droite|sans_cadre|195x195px]]

FIR signifie qu’il a des filtres qui n'impactent pas la phase du son. Ceci est important pour des line array lorsqu’on veut par exemple booster une certaine fréquence sur une seule des enceintes et pas les autres sans impacter la phase entre les enceintes, mais dans notre cas ça ne sert à rien donc on le laisse désactivé.

C’est un processeur que nous avions déjà donc on l’a repris mais en soit qu’il soit FIR ne nous sert pas.

Bon sinon c’est un processeur hein, rien a dire de particulier. On s’en sert pour faire les niveaux, les EQ pour matcher notre pièce, les limiteurs pour protéger nos enceintes…

==Installation du système ==

Voici ce que nous installons pour le son de façade en gymnase :

* Les deux mains à la structure
* Les deux subs en setup cardioïde gardiens en ligne
* Un ou deux front fill (les têtes HK du distenn) sur les praticables au centre de la scène

'''CHAQUE ENCEINTE EST SUR UN CHANNEL D’AMPLIFICATION QUI LUI EST PROPRE.'''
[[Fichier:Speakon_4_pts_orange.jpg|vignette|Câble powerkon, reconnaissable à son scratch orange]]
Pour rappel de ce qui est dit dans la doc rack sono, nous utilisons ici des speakon 4 points (reconnaissable par leurs scratchs orange et ils sont rangés dans la flight élec).

Il y a donc deux channels d’amplification par câbles. Un premier channel branché sur les pin 1+/1- et un deuxième channel sur les pins 2+/2- des speakon. Il faut donc matcher le channel que vous voulez à l’enceinte que vous voulez en sélectionnant les bon pin sur l’enceinte.
<gallery mode="packed">
Fichier:Schema_cablage_speakon.png
Fichier:Schéma_speakon.png
</gallery>

<gallery mode="packed">
Fichier:Branchement_sub_1.jpg| Sub 1
Fichier:Branchement_sub_2.jpg|Sub 2 branchés ensemble
</gallery>

====Les mains====

Pour installer les mains à la structure on utilise les attaches du constructeur, ainsi qu’une clampe sur la structure et des manilles.
<gallery>
Fichier:Accroche mains large.jpg
Fichier:Accroche mains proche.jpg
</gallery>

On sécurise le tout bien sûr avec une élingue pour une redondance d’accroche en cas de défaillance d’une des attaches.

On vient ensuite donner l’angle défini par les simulations via une sangle à cliquet qu’on crochète à l'arrière du main. A l’édition 2025 c’était 4° vers le bas, mesuré à l’aide… de la boussole de mon iphone !
<gallery>
Fichier:Montage main gauche gymnase.jpg
Fichier:Montage main gymnase droit.jpg
</gallery>
====Les subs====

Les subs sont eux à installer en setup cardioïdes gradient en ligne. Cela consiste à installer les subs l’un devant l’autre d’une distance = lambda/4 de la fréquence à laquelle vous souhaitez le plus d’effet cardioïde. Donc si notre plage de fréquence du sub est 40-80Hz, on peut se fixer à 60Hz pour faire nos réglages/positionnement afin d’avoir l’effet sur à peu près toute la plage de fréquence du sub.

Donc on va se placer à lambda/4 à 60Hz soit (340m.s-1/60Hz)/4 = 1.43 m. On va donc espacer nos subs de 1.43m entre eux l’un derrière l’autre et c’est important d’être précis ! Pas au millimètre près on s’entend mais au centimètre je dirais. Bref le plus précis possible.
<gallery>
Fichier:Positionnement sub gymnase.jpg
Fichier:Positionnement sub gymnase rapproché.jpg
Fichier:Positionnement sub gymnase mètre.jpg
</gallery>

Idéalement on place les subs à 3/4m des barrières pour éviter que le public devant se fasse vraiment fumer par les basses. Ça limite la différence de puissance entre l’avant et l’arrière de la pièce.

Une fois que vous y êtes, vous avez fini pour l’installation des subs. Il restera le réglage à faire que l’on détaillera dans la partie suivante.

==== Le front fill : ====
[[Fichier:Positionnement_front_fill_gymnase.png|cadre]]
Le front fill est simplement à placer au milieu, pile face au public, posé sur les praticables. Pareil le réglage de celui-ci est très important et est détaillé juste après.

La photo a été prise au Fest Noz 2025. A cette édition on avait mis 2 front fill (nos têtes HK L5 115F habituelle du distenn) car les mains étaient très écartées sur le côté. Donc un seul front fill ne suffisait pas pour reconstituer tout le son sur toute la largeur.
[[Fichier:Schéma_front_fill_et_mains.png|vignette|centre]]

==Réglages du système ==
Ici on va attaquer du gros réglage. Qu’on s’entende bien on est pas non plus sur une scène de festival mais on commence à avoir beaucoup de concepts à mettre en pratique sur ce système. Beaucoup plus qu’en distenn/cafet.

Le but est qu’avec toutes les enceintes présentes, le tout sonne bien ensemble. Les mains mènent la danse. C’est le système principal à partir duquel toutes les autres enceintes vont se régler. Mais avant ça, on a toujours pas notre effet cardioïde sur les sub, donc commençons par faire ça.

=== Effet cardioïdes sur les sub ===
On éteint toutes les enceintes et on ne laisse que les subs allumés. Le système cardioïde gradient en ligne se règle par l’arrière.

Le principe est le suivant : en se plaçant à derrière les enceintes, le premier sub (plus proche du public) émet un son, ce son va se propager jusqu’à atteindre le deuxième sub qui émet à son tour le même son avec un délai bien choisi pour que les deux ondes se superposent parfaitement. Une fois qu’on a atteint ce point de syncro, il suffit d’inverser la polarité d’un des deux subs afin d’être en parfait opposition de phase avec le premier et donc, d’annuler complètement le son à l’arrière.

Donc voilà la manip ''théorique'' :

On place notre micro de mesure à l’arrière des sub, on envoie un bruit rose dans le premier sub (celui plus proche du public), on observe sa phase grâce à un logiciel comme '''open sound meter''' ([https://www.youtube.com/watch?v=NU3LaEc_zqc voici un tuto pour l’utiliser ]), on l’enregistre sur le graphe, puis on l’éteint.

On allume maintenant le deuxième sub (celui le plus loin du public), on envoie du bruit rose et on aligne la phase de ce sub avec le précédent (qu’on avait enregistré) en ajoutant du délai (l’équivalent d’un quart de longueur d’onde ce qui correspond à 60Hz à environ 4ms) afin qu’ils soient parfaitement en phase.

Maintenant tu inverses la phase d’un des sub (tu as un bouton sur le processeur en cliquant sur gain puis en cliquant sur la molette) afin d’avoir l’effet cardioïde dans le bon sens.

''En pratique'' il y a peu de micro qui sont capable de capter des fréquences aussi basse et notre micro de mesure n’en est pas capable. Tu vas donc rien voir sur tes graphes. Donc soit tu choppes un micro qui est capable de mesurer des fréquences basses (aka des micros de grosses caisses) ou alors tu fais ton réglage à l’oreille (ce que je te conseille c’est plus rapide). Tu te mets derrière les subs, tu inverses la phase d’un des deux subs et tu balances un signal sinusoïdal pur de 60Hz. Tu mets environ 4ms de délais sur le sub arrière et tu ajustes jusqu’à avoir le plus d’annulation à l’écoute.

Ok on a déjà fait un bon morceau 😮‍💨
=== EQ général du système ===

Maintenant qu’on a tous nos éléments (les mains, les sub en cardioïde et le fill), on va tous les régler ensemble. Ce système se règle comme un système point source.

Donc on repart à zero, on éteint tout et on allume '''un seul des deux''' mains et les sub. On fait notre EQ du système pour avoir une réponse plate, mais… en quel point ?

C’est une question importante à se poser car comme on est ici sur des distances bcp plus grandes il va falloir définir à quelle distance de la scène on veut un réglage « idéal ». Pour ça, ça sera du cas par cas. Une soirée étudiante ? Les gens vont s’amasser à l’avant donc on fera le réglage proche des barrières. Un Fest Noz ? Les gens prennent toute la place donc on va faire le réglage plutôt au milieu du gymnase.

Ce qui veut dire que si les gens sont plus proches de l’endroit où vous avez fixé votre réglage ils percevront plus d’aigus et de sub comme ils s’en rapprochent. Au contraire s' ils s’en éloignent ils auront moins d'aigus et de sub.

Dans tous les cas, là où vous décidez de faire votre réglage sera l’endroit où vous placez votre micro de mesure (bien sûr dans l’axe du main allumé).

=== Réglage du front fill ===

Une fois que votre EQ principal est fait, on passe au fill. Le fill est important car il est indispensable mais il peut faire v’la de la merde si vous le réglez mal. Donc comment on s’y prend ?

Et bien comme son nom l’indique, c’est un fill, donc il est là pour remplir un espace qui ''n’est pas couvert par les mains''. Donc il ne doit servir '''qu’à ajouter les fréquences manquantes'''.

En premier lieu, il faut simplement placer son micro pile entre les deux mains face aux barrières avec le fill éteint et juste mesurer les fréquences manquantes avec un bruit rose. Ça sera surtout des aiguës car ce sont les principales fréquences concernées lorsqu’on est pas dans la zone de couverture d’une enceinte.

Ensuite on va allumer le fill et mettre un coupe bas là où ça manque d’aigus. Ce coupe bas sera normalement beaucoup plus haut en fréquence que ce que l’enceinte peut fournir et c’est normal (~500Hz). On ne veut pas foutre le bazard d’interférences avec des fréquences moyennes/basses provenant du fill alors qu’il n’y en a pas besoin !

Ensuite il suffit simplement de rééquilibrer avec un EQ le fill pour avoir une réponse plate avec un bruit rose en entrée.

Vous pouvez aussi vous amuser à synchroniser le fill temporellement avec le main, voir même donner un peu d’avance au fill sur le main (1 ou 2ms seulement, pas plus). Pourquoi ? Car la principale manière dont le cerveau humain perçoit la provenance d’un son est celui qui atteint l’oreille en premier. Donc si vous voulez que le public tout devant ait l’impression que le son viennent de devant lui (la scène) et non des mains qui seront au-dessus de lui, vous avez intérêt à mettre une ou deux ms d’avance sur le fill. Faites ça si vous avez le temps mais souvent vous n'aurez pas le temps mdr donc tant pis on skip cette étape.

Et là vous allez me dire : mais quoiii il raconte n’imp ce mec si on fait ça on va créer des interférences avec les mains parce qu’ils ne seront plus en phase. Alors déjà t’auras tjr des interférences, pour encore et toujours la même raison, c’est que les fill et les mains ne sont pas au même endroit, donc suivant ou tu te trouves ta phase relative aux deux enceintes ne sera pas la même. Et le fill ne couvre pas la même zone que les mains (le son du fill sera vite atténué par la foule et ne débordera que peu sur la zone des mains) donc il y a peu de zone d'interférence.

=== Niveau et limiteurs ===

Et la t’as enfin fini bravo 👏. Tu fais juste ton niveau général à 100dB (les potards des amplis à ¾ devraient suffire) et tu mets tes limiteurs et on est bon😮‍💨😮‍💨😮‍💨🤒

Donc on récapitule :

* Etape 1 : Tu crées ton effet cardioïde sur les sub en ajoutant un délais sur le deuxième sub puis en inversant sa phase
* Etape 2 : Tu fais ton EQ général au point que tu as choisi
* Etape 3 : Tu EQ ton front fill et si t’as le temps tu lui mets 1 ou 2ms d’avance sur les mains
* Etape 4 : Tu fais ton niveau et tu mets tes limiteurs comme d’hab
----
Compte une bonne ½ journée pour faire tout ça (3h/4h)

== Les améliorations possibles ==
Si plus tard on a envie d’améliorer ce système, c'est possible. Si on en ressent le besoin, on peut tout à fait rajouter une paire de sub et un espace à été laissé exprès dans le rack pour un ampli en plus.

Si on veut ajouter deux mains on peut aussi (attention tout de même a voir si c’est une amélioration ou non au vu du profil du son qui en sort, spoiler : en gymnase c’est pire). Et on peut en ajouter 2 sans ampli supplémentaire car en branchant en parallèle les mains on descend à 4 Ohms et donc l’ampli déjà installé fournit la puissance nécessaire.

Luca Manunta
[[Catégorie:Sono]]

Rack sono

2026-05-14T16:38:30Z

37.67.178.123 : Ajout du commentaire de Léon sur le limiteur

[[Fichier:Rack sono façade.jpg|vignette|Rack sono vue de devant]]

== Explication générale ==
Le rack est divisé en 5 parties :
*Les branchements en façade
*Le processeur
*L’ampli têtes
*L’ampli retours
*Les amplis subs

Cette documentation a pour but d’expliquer en détails comment le rack a été configuré en interne.

=== Parcours du signal ===
[[Fichier:Rack sono schéma général.png|centré|vignette|Parcours du signal dans le rack sono]]
On peut distinguer deux types de signaux : le signal basse tension dans les câbles XLR, et le signal “haute” tension dans les câbles speakon. Le signal basse tension XLR des platines arrive dans les entrées en façade. Il est ensuite dirigé à l’intérieur du rack dans le processeur où il va être traité (gain, EQ, limiteur, crossover…). Les sorties processeurs sont ensuite branchées dans leurs amplis respectifs pour être amplifiées en signal haute tension à délivrer aux enceintes. Ce signal ressort du rack par les fiches speakon en façade.

== Fiche en façade ==

=== Câble XLR ===
[[Fichier:Câble XLR.png|gauche|vignette]]
Le câble XLR est un câble de transport de signal basse tension dit équilibré. Ce qui signifie qu’il ne capte “pas” les interférences électromagnétiques de l’air ambiant lors du transport du signal. Ça suit le principe d’une liaison différentielle. Pour voir plus en détail comment cela fonctionne je vous conseille d’aller regarder une vidéo sur ytb.

Nous utilisons ces câbles pour transporter le signal des platines vers le rack, ou pour amener le signal des platines vers les actives. Il est constitué en interne de trois fils, une masse et deux câbles de transport de signal.
=== Câble Speakon ===
[[Fichier:Câble speakon.png|gauche|vignette]]
Le câble speakon est un câble de transport de signal haute tension. Il sert à amener un signal amplifié vers des enceintes passives. Ce sont des câbles d’une section bien plus importante que le XLR capable de supporter de gros courants. Ce ne sont PAS des câbles équilibrés.

Il en existe trois sortes : NL2, NL4 et NL8. Cela correspond au nombre de branchements disponibles à l’intérieur du câble. Un NL2 possède deux branchements, le positif et le négatif comme dans tout circuit classique permettant donc de transporter un signal. Les choses se compliquent pour le NL4 et NL8. Ces câbles contiennent respectivement 4 et 8 fils. Cela permet de transporter plusieurs signaux dans un seul et même câble.
[[Fichier:Différents speakons.png|centré|vignette]]

Par exemple, tu as un signal basse fréquence pour tes sub et un signal haute fréquence pour les têtes. Pour diminuer l’encombrement, tu peux décider de rentrer ces deux signaux dans un seul câble NL4 en sortie du rack en branchant le signal basse fréquence sur les pins 1+ et 1- (cf illustration en dessous), et le signal haute fréquence sur les pins 2+ et 2-. Par convention on garde les signaux basses fréquence aux premiers pins et les signaux haute fréquence aux pins haut en numéro. Puis tu tires ce câbles jusqu’aux enceintes et tu le divise en deux signaux différents pour brancher ton signal basse fréquence aux sub et haute fréquence aux têtes. C’est le même principe pour le NL8 mais avec 8 pins donc 4 signaux transportables
[[Fichier:Pins speakon.png|centré|vignette]]
De cette manière, tu réduis l’encombrement de ta scène en utilisant un seul câble pour emmener plusieurs signaux. C’est très pratique sur des grosses scènes où tu vas tirer beaucoup de longueur de câbles, maintenant nous ne nous en servons pas en distenn/cafet comme les distances sont faibles mais il est important d’avoir compris ce point pour le gymnase ainsi que pour les mode bridge des amplis qu’on va voir juste après.

=== Fiche de branchement en façade ===
<gallery>
Fichier:Fiche speakon.png|Ficher speakon
Fichier:Fiche XLR.png|Fiche XLR
</gallery>Les fiches en façades te permettent de faire tous tes branchements en un rien de temps sans avoir à trifouiller l’arrière du rack.
[[Fichier:Fiches rack sono distenn.png|centré|vignette|601x601px]]
La façade est constituée de fiches XLR et de fiches speakon. Si tu as bien suivi jusqu’ici tu as compris que les fiches XLR peuvent être tes entrées (comme la platine) ou des sorties (pour les actives) et que les fiches speakon sont des sorties pour tes enceintes passives. Chaque fiche est référencée :

Tu peux utiliser comme mémo pour le sorties qu'elles sont rangées des basses fréquences en premier jusqu’aux hautes fréquences à la fin.

== Le processeur ==
[[Fichier:Proco tracks FIR.png|vignette]]
Le processeur est un élément indispensable du rack. Il intervient avant l’amplification du signal et permet tout type de traitement (EQ, gain, limiteurs, crossover, delay). Je vais développer ces réglages un peu plus bas.

Pour configurer ton processeur tu peux faire les petits réglages via l’écran digital en façade mais pour des réglages poussés il te faudra installer le logiciel t.racks FIR DSP 408 Processor Editor du processeur et te brancher sur la prise usb en façade à l’aide d’un ordi.

Il possède 4 entrées A,B,C,D et 8 sorties.

Il prend en entrée A et B les fiches XLR de façade sur lesquelles on branche les platines. Il y a deux entrées car le signal est stéréo (il n’y pas le même son à gauche qu’à droite) donc il y a l’entrée A pour le son de gauche, l’entrée B pour le son de droite. Les entrées C et D peuvent servir à brancher tout autre entrée comme un micro par exemple mais sont peu utilisées.

Les sorties de 1 à 6 sont branchées sur les amplis pour les enceintes passives (par convention les bas nombres pour les basses fréquences et les hauts nombres pour les hautes fréquences). Il est important de notifier que les amplis, de la même manière que le processeur, peuvent prendre en entrée deux signaux gauche et droite pour la stéréo. Maintenant il y a une exception pour les amplis sub qui prennent un signal mono en entrée qui est la fusion des signaux gauche et droite. Pourquoi? Simplement parce que l’oreille humaine discerne beaucoup moins la directivité d’un son dans les basses fréquences que dans les aiguës. Donc ça n’a pas d’intérêt de faire du stéréo sur les sub. De manière générale, les aiguës sont bien plus directionnelles que les basses.

Les sorties 1 et 2 sont branchées chacune sur un ampli sub. Les sorties 3 et 4 sont branchées sur l’ampli tête (3 à gauche et 4 à droite). Les sorties 5 et 6 sur l’ampli retour (5 gauche, 6 droite). Les sorties 7 et 8 sont redirigées en façade XLR pour pouvoir brancher les actives quand il y en a besoin.

Les réglages : les crossover, les EQ, la compression, les limiteurs, le delay…
C’est sympa mais qu’est ce que ça veut dire tout ça?

=== Les crossovers : ===

Le crossover est un filtre utilisé pour séparer des plages de fréquences d'un signal audio. Concrètement, on sépare le signal avec d’une part les basses, qu’on envoie aux sub, et les médium et hautes fréquences aux têtes.

=== Les EQ : ===

Un égaliseur permet d'ajuster le timbre d'un signal audio en augmentant ou diminuant le volume sonore de certaines bandes de fréquences. Concrètement on s’en sert pour corriger la réponse en fréquence des enceintes et de la pièce, pour avoir une bonne balance suivant l'endroit où l’on se trouve.

=== La compression : ===

On ne s’en sert pas car les musiques qu’on utilise sont déjà mixées et ne nécessitent pas de compression supplémentaire. Mais ça sert à réduire la dynamique du signal. C'est un effet audio qui réduit le niveau des parties du signal qui dépassent durablement un seuil déterminé.
Petite illustration :
[[Fichier:Ilustartion compression.png|centré|cadre]]
Les parties orange vont être atténuées d’un certain facteur que l’on fixe. La compression permet d’avoir un son bien uniforme. Trop de compression cependant enlève toute la dynamique du signal et donne l’effet d’un son plat et monotone (2/3 max).

=== Les limiteurs : ===

Les limiteurs sont très importants! Ils permettent de préserver le matériel qu’on utilise, ils sont donc indispensables. Le limiteur permet le traitement de la dynamique du son. Comme un compresseur tu vas me dire… Et bien oui! A la seule différence que le limiteur au lieu de compresser d’un certain ratio le signal qui dépassent le seuil fixé, il empêche tout son de dépasser le seuil.
De nouveau des illustrations :
[[Fichier:Limiteurs-clipping.png|centré|cadre]]
On voit bien que le signal ne dépasse pas le seuil fixé. Le limiteur est donc un outil indispensable pour éviter de faire clipper les amplis sur des morceaux très dynamiques.

Les limiteurs sont une sécurité mais il faut viser à ce qu'ils ne se déclenchent pas. Si c'est le cas vous avez soit mal dimensionné soit les DJs font nimp avec le volume. Quand vous avez un limiteur qui s'active votre signal est "raboté" et ça crée des harmoniques très aigus dans votre signal (cf TF d'une gate fonction). Ces harmoniques peuvent défoncer vos tweeters si c'est les aigus qui clip ou faire surchauffer vos subs (les aigus sont pas évacués puisque la membrane a trop d'inertie).

En conclusion le limiteur est super pour proteger d'un pic démesuré comme un faux contact ou un son atrocement élevé. Cependant si les limiteurs sont allumés à chaque mesure d'une musique, l'effet protecteur n'est plus assuré, ça peut même être l'effet inverse.

=== Régler le limiteur ===

Je vais pouvoir pousser un peu plus les réglages du limiteur comme ils sont importants. Sache qu’il y a les mêmes réglages sur un compresseur.

Le seuil : comme énoncé précédemment, il te permet de fixer le niveau à partir duquel tu souhaites compresser le signal. Attention à ne pas le fixer trop bas ! Le limiteur ne doit s’engager que par intermittence lors des phases les plus fortes d’un morceau. Il ne doit en aucun cas s’engager en permanence.

L’attaque : C’est le temps que va mettre le limiteur à s’engager une fois que le signal dépasse le seuil (ce n’est pas immédiat). Dans notre cas, comme on se sert du limiteur pour protéger nos enceintes, on veut qu’il soit le plus court possible (on ne veut pas que le signal dépasse le seuil, en tout cas le moins possible).

Le release : Au même titre que l’attaque, le release est cette fois ci le temps que va mettre le limiteur à se désengager une fois que le signal repasse sous le seuil. Il permet de lisser la transition entre le signal compressé et le signal original. Attention si il est trop rapide, on aura la sensation d’un ON/OFF, comme si le son était « pompé ». Au contraire, si il est trop lent, la dynamique du morceau sera trop impacté. Dans notre utilisation je dirai qu’un release entre 50-200 ms est correct (50 pour les soirées ou il y aura des morceaux qui bougent bien comme la tech, la com et plutôt vers les 200 pour des morceaux plus lent).

Voici une illustration de tous ces paramètres. L’image reflète le comportement d’un compresseur, mais si il s’agirait d’un limiteur vous l’avez bien compris, les signal ne dépasserait pas le seuil hormis pendant la phase d’attaque.
[[Fichier:Limiteur-release.png|centré|cadre]]
Tu peux observer la mise en marche du limiteur sur les led témoins en haut des moniteurs sur le processeur.
Seul le réglage de seuil est à modifier entre chaque montage ! Le reste est prédéfini et ne doit en aucun cas être modifié.

Attention le limiteur peut endommager les enceintes si il est constamment allumé. Il peut s’activer par intermittence (clignotement du voyant) mais si il reste allumé pendant longtemps (>1s) il faut revoir le réglage du seuil.

J’espère que je ne t’ai pas trop perdu avec toutes ces explications. Si ça peut te rassurer, tu n’auras normalement pas besoin de toucher aux réglages.

== Amplis ==

Les sub, les têtes et les retours sont des enceintes passives. Ce qui signifie qu’elles n’amplifient pas le signal reçu. Elles ont donc besoin d’amplificateur externes pour amplifier le signal basse tension de la platine en signal haute tension pour les enceintes afin qu’elles crachent bien comme il faut! A l'inverse, les actives ont des amplis intégrés et prennent alors en entrée un signal basse tension (XLR).

=== Dimensionner correctement son amplis : ===
Un ampli doit avoir une puissance RMS légèrement supérieure à celle des enceintes (environ 20 à 25% de plus). Pourquoi ? Si l’ampli n’est pas assez puissant, on risque de trop le solliciter et donc de créer du clip, ce qui abîme les enceintes. Si les amplis sont trop puissants, les bobines des enceintes vont fondre et c’est la fin pour elles… On prend une marge légèrement supérieure afin d’avoir une meilleure qualité de son. Il ne faut donc pas pousser les amplis à fond pour éviter d’endommager les enceintes.

“Les performances de l'amplificateur et la capacité de charge de l'enceinte doivent être adaptées l'une à l'autre. La relation entre les deux composants peut être comparée à la relation entre les pneus et la vitesse maximale d'une voiture: les pneus doivent toujours être conçus pour la vitesse maximale d'une voiture, sinon ils peuvent être endommagés. Si, en revanche, ils sont conçus pour une vitesse nettement supérieure à celle que la voiture peut atteindre, le potentiel sera sous-exploité et vous coûtera plus cher pour rien.”

==== Exemple: ====
Si on a 2 têtes de 500W RMS impédance 8 Ohms, des amplis 2*650W sous 8 Ohms seraient appropriés.
=== Modes de fonctionnements ===
Il existe 3 modes de fonctionnement sur nos amplis : mode stéréo, mode parallèle et mode bridge. Je t’invites à regarder cette vidéo qui explique ça de manière très claire : https://www.youtube.com/watch?v=Yawl4gN_WiQ.

*Mode stéréo : l’ampli prend en entrée 1 le signal de gauche et l’amplifie sur la sortie 1, de même pour le signal de droite en entrée 2 amplifié en sortie 2.[[Fichier:Ampli stereo.png|centré|cadre]]
*Mode parallèle : seule l’entrée 1 est utilisée et elle est amplifiée est ressort sur les deux sorties.[[Fichier:Ampli parallel.png|centré|vignette|589x589px]]
*Mode bridge : ce mode permet de doubler la puissance d’un ampli. Seule l’entrée 1 est utilisée, la sortie 1 sort le signal amplifié, la sortie 2 sort le même signal mais en opposition de phase. Donc la différence de potentiel double, la puissance double. Attention le mode bridge demande un câblage particulier en interne du câble speakon. Comme on l’expliquait précédemment, les speakons que nous utilisons (NL4) ont plusieurs branchements possibles. Ici il ne s’agit pas d’envoyer deux signaux différents dans le même câble, mais au lieu d’avoir le câble branché en 1+ 1-, il sera branché en 1+ 2+ en sortie d’ampli. C’est spécifié à l’arrière de l’ampli. C’est bien de savoir qu’on a branché ça de cette manière maintenant ça ne change rien pour toi en façade car on a ensuite rebranché le 2+ au 1- en sortie de façade pour que ça soit utilisable avec des speakons classiques non modifiés.<gallery widths="300" heights="300">
Fichier:Ampli bridge cablage.png
Fichier:Ampli bridge.png
</gallery>

=== Têtes ===
[[Fichier:Ampli QSC GX7.png|vignette|Ampli QSC GX7]]
1x QSC GX7

Puissance RMS : 2 x 725W 8 ohms mode stéréo

Puissance consommation :
[[Fichier:Puissance ampli têtes.png|centré|cadre]]

[https://www.qsc.com/resource-files/productresources/amp/gx/q_amp_gx_usermanual.pdf Doc technique]
=== Retours ===
[[Fichier:Ampli yamaha p5000s.png|vignette|Yamaha P5000S]]
1 x Yamaha P5000S

Puissance RMS : 2 x 500 8 ohms mode parrallèle

Puissance consommation :
[[Fichier:Puissance ampli retour.png|centré|cadre]]
[https://fr.yamaha.com/files/download/other_assets/7/318557/p7000s_fr_om_g0.pdf <br />
Doc technique]

=== Sub ===
[[Fichier:Ampli HPA A2400.png|vignette|HPA A2400]]
2 x HPA A2400

Puissance RMS : 2400W 4 ohms en mode bridge

[https://www.sachermusic.ch/media/wysiwyg/Info_Front/HPA/A2400_DE-FR.pdf Doc technique]

Je n’ai pas trouvé d’info sur la consommation électrique.
On observe que l’ampli est très puissant par rapport aux deux autres. Il faut se rappeler que les subs font chacune 800W et qu’elles sont branchées en parallèle. Ce qui signifie qu’on aura une puissance “apparente” de 1600W pour l’ampli sub. Donc il est légèrement surdimensionné en mode bridge mais ce n’est pas très grave si l’on ne pousse pas les potards à fond.

== Réglages ==

Une question se pose, comment on règle et on coordonne tout ce merdier? En effet c’est hyper important de bien regler sa sono au risque d'abîmer ou même de casser du matériel.

Les dangers les plus importants sont le clip des amplis et l’arrache des membranes d’enceintes.

Le témoin rouge de clip ne doit '''JAMAIS''' s’allumer. Les limiteurs doivent s’engager avant. Cela revient à une gestion du gain du signal. Sachant que l’on peut gérer le gain sur la platine, le processeur et bien sûr les amplis. Mais donc comment on a géré l’amplitude de notre signal avec ces trois manières différentes ?

Une règle de base est de minimiser le SNR (Signal to Noise Ratio). C’est le bruit sonore que vont créer tes composants électroniques. Ta principale source de SNR va venir des câbles XLR. Et oui on n’est pas dans un monde parfait donc il y a forcément un peu de bruit qui est capté malgré que ce soit des liaisons équilibrées.

Donc ce qu’on fait c’est qu’on envoie le signal XLR assez fort (pas trop faut pas abuser aux risque de clipper) puis on pousse un peu moins fort nos amplis. De cette manière on diminue le niveau global du signal et le bruit contenu dedans aussi = meilleur SNR.

Dans la pratique on s’emmerde pas trop trop et surtout on essaye de faire les choses simplement ! Comme nos amplis sont légèrement surdimensionnés, on fixe les réglages des amplis à ¾ du maximum. De cette manière on a un peu de réserve de puissance ce qui nous évite d'abîmer nos enceintes, on diminue le SNR par rapport à quand on les pousse à fond et c’est un réglage de référence simple à retenir.

A partir de la je te conseille de regarder les réglages à faire qui sont décrits dans la doc sono. Une fois tous tes réglages fait, il faudra que tu viennes mettre tes limiteurs pour protéger le matos en cas de dinguerie (débranchement d’un câble inattendu, problème technique…). Donc tu viens juste baisser le seuil de tes limiteurs jusqu’à ce qu’ils commencent à s’engager avec un son pleine balle (clignotement du voyant), puis tu réhausse le seuil de 2/3dB pour pas qu’il s’engage pas en continue (c’est pas top pour les membranes qd mm, c’est juste au cas où).

'''ATTENTION''' tout de même, comme on l’a dit précédemment, le processeur est branché en amont des amplis. Donc les limiteurs agissent eux aussi en amont des amplis. Sachant qu’ils ont été configurés avec les amplis réglé au ¾ de leurs max, tu ne dois surtout pas aller au delà! J’explique : le signal est limité en amont de l’amplification, donc on limite l’amplitude du signal d’entrée puis on l’amplifie. Si tu décides tout de même de pousser à fond les amplis, tu peux amener le signal limité à saturation et clipper. '''Donc tu ne dois donc jamais pousser les amplis au-delà de ¾!'''

FIN

Luca Manunta

[[Catégorie:Sono]]